Berikut 7 Alasan Kenapa Di Meksiko Ada Parade Orang Mati

Berikut 7 Alasan Kenapa Di Meksiko Ada Parade Orang Mati – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Di Meksiko, terdapat perayaan unik yang dikenal sebagai Día de los Muertos atau Hari Raya Mati. Berikut adalah tujuh alasan mengapa di Meksiko ada parade untuk memperingati orang-orang yang telah meninggal:

Berikut 7 Alasan Kenapa Di Meksiko Ada Parade Orang Mati

Hormat dan Penghormatan

Día de los Muertos adalah waktu ketika masyarakat Meksiko berkumpul untuk menghormati dan mengenang orang-orang yang telah meninggal. Parade ini merupakan bentuk ekspresi cinta, hormat, dan rasa kehilangan terhadap kerabat yang telah tiada.

Tradisi dan Budaya

Perayaan Hari Raya Mati merupakan warisan tradisional dan budaya yang telah ada selama berabad-abad di Meksiko. Parade ini adalah cara untuk mempertahankan dan merayakan warisan ini.

Pandangan Positif Terhadap Kematian

Día de los Muertos menciptakan pandangan yang positif terhadap kematian. Alih-alih berkabung, perayaan ini menekankan pada memperingati kehidupan orang yang sudah meninggal, dan meyakini bahwa roh mereka kembali untuk berkumpul dengan keluarga dan teman-teman.

Kreativitas dan Seni Visual

Parade Día de los Muertos sering dihiasi dengan seni visual yang mencolok, seperti patung tengkorak dan tengkorak yang indah, serta instalasi seni yang kreatif. Ini menciptakan atmosfer penuh warna dan semangat yang unik.

Hubungan dengan Alam Gaib

Dalam kepercayaan Meksiko, perayaan ini dianggap sebagai waktu ketika dunia nyata dan alam gaib saling berdekatan. Parade ini adalah cara untuk merayakan dan memfasilitasi komunikasi dengan roh-roh yang telah pergi.

Melibatkan Komunitas

Parade Día de los Muertos melibatkan seluruh komunitas. Masyarakat berkumpul untuk membuat altar, mendekorasi tengkorak, dan berpartisipasi dalam parade bersama-sama. Ini menciptakan ikatan sosial dan solidaritas di antara penduduk setempat.

Festivitas dan Kegembiraan

Meskipun perayaan ini terkait dengan kematian, atmosfer Día de los Muertos lebih meriah dan penuh kegembiraan daripada kesedihan. Parade dihiasi dengan musik, tarian, dan kostum yang menciptakan atmosfer perayaan yang ceria.

Parade Día de los Muertos di Meksiko menciptakan momen penting untuk merayakan kehidupan, mengenang orang-orang yang telah meninggal, dan mengakui hubungan yang kuat antara dunia ini dan dunia roh.…

Continue Reading →

8 Museum Terbesar di Dunia, Ada yang Simpan Lukisan Termahal

8 Museum Terbesar di Dunia, Ada yang Simpan Lukisan Termahal – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Berikut adalah delapan museum terbesar di dunia, beberapa di antaranya juga menyimpan koleksi lukisan termahal dan seni berharga:

8 Museum Terbesar di Dunia, Ada yang Simpan Lukisan Termahal

Louvre – Paris, Prancis

Salah satu museum terbesar di dunia, Louvre terkenal dengan koleksinya yang meliputi seni dan artefak dari seluruh dunia. Termasuk di dalamnya Mona Lisa dan lukisan terkenal lainnya.

The State Hermitage Museum – St. Petersburg, Rusia

Museum Hermitage di Rusia adalah salah satu yang terbesar dan memiliki koleksi seni terbesar di dunia. Koleksinya mencakup seni Eropa, seni Asia, seni Mesir Kuno, dan banyak lagi.

British Museum – London, Inggris

British Museum memiliki koleksi seni dan artefak sepanjang sejarah manusia. Menyimpan sekitar 8 juta benda, termasuk Rosetta Stone dan Elgin Marbles.

The Metropolitan Museum of Art (The Met) – New York City, Amerika Serikat

The Met adalah salah satu museum seni terbesar di Amerika Serikat. Koleksinya mencakup seni dari berbagai periode dan budaya, termasuk lukisan terkenal seperti “The Harvesters” oleh Pieter Bruegel the Elder.

Vatican Museums – Vatican City

Musei Vaticani atau Vatican Museums menyimpan koleksi seni Katolik Roma yang sangat kaya, termasuk Kapel Sistine dengan lukisan langit-langitnya yang ikonik karya Michelangelo.

The National Gallery – London, Inggris

National Gallery di London memiliki koleksi seni Eropa yang luas dan beragam, termasuk karya-karya dari pelukis-pelukis terkenal seperti Van Gogh, Rembrandt, dan Leonardo da Vinci.

The Prado Museum – Madrid, Spanyol

Museo del Prado adalah salah satu museum seni terbesar di dunia, dengan koleksi seni Eropa yang sangat besar, termasuk karya-karya dari seniman Spanyol terkenal seperti Velázquez, Goya, dan El Greco.

The State Tretyakov Gallery – Moscow, Rusia

Galeri Tretyakov di Moskow merupakan museum seni terkemuka di Rusia, dengan fokus pada seni Rusia. Koleksinya mencakup karya-karya seniman terkenal seperti Ilya Repin dan Ivan Aivazovsky.

Museum-museum ini tidak hanya menampilkan seni yang luar biasa, tetapi juga memberikan wawasan mendalam tentang sejarah, budaya, dan seni di seluruh dunia.…

Continue Reading →

Berikut 8 Hal Yang Tidak Boleh Dilakukan Di Meksiko

Berikut 8 Hal Yang Tidak Boleh Dilakukan Di Meksiko – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Ketika berkunjung ke Meksiko, penting untuk mematuhi etika lokal dan menghormati budaya. Berikut adalah delapan hal yang sebaiknya dihindari atau tidak boleh dilakukan di Meksiko:

Berikut 8 Hal Yang Tidak Boleh Dilakukan Di Meksiko

Tidak Mencoba Makanan Jalanan

Makanan jalanan Meksiko sangat lezat, namun pastikan untuk memilih tempat yang bersih dan aman. Hindari makan di tempat-tempat yang terlihat tidak bersih atau kurang higienis.

Tidak Mematuhi Aturan Lalu Lintas

Aturan lalu lintas di Meksiko perlu diikuti dengan ketat. Hindari melanggar aturan dan pastikan untuk selalu menggunakan sabuk pengaman saat berkendara.

Tidak Menghormati Tradisi Lokal

Meksiko memiliki tradisi dan festival yang kaya. Hindari mengganggu upacara keagamaan atau tradisi lokal, dan selalu bertindak dengan hormat terhadap budaya setempat.

Tidak Memahami Bahasa dan Budaya

Walaupun sebagian besar orang di tempat wisata utama bisa berkomunikasi dalam bahasa Inggris, akan sangat membantu jika Anda memiliki pengetahuan dasar tentang bahasa Spanyol dan budaya Meksiko.

Tidak Menjaga Keamanan Pribadi

Seperti di tempat lain, penting untuk menjaga keamanan pribadi. Hindari menunjukkan barang berharga dengan terlalu mencolok, dan hindari daerah yang dianggap berisiko tinggi.

Tidak Membayar Harga yang Ditawarkan

Saat berbelanja di pasar atau toko-toko lokal, pastikan untuk membargain harga. Membargain merupakan bagian dari budaya berbelanja di Meksiko.

Tidak Menjaga Kesehatan dan Kebersihan

Air keran di Meksiko mungkin tidak aman untuk diminum. Pastikan untuk meminum air yang bersumber dari botol dan hindari es yang dibuat dari air keran. Selain itu, jaga kebersihan tangan dan hindari makanan yang terlalu pedas jika tidak terbiasa.

Tidak Menghormati Lingkungan

Jaga kebersihan dan keindahan lingkungan. Hindari membuang sampah sembarangan dan hargai keindahan alam Meksiko dengan tidak merusak atau mencemarkan lingkungan.

Ingatlah bahwa etika dan kebijakan dapat bervariasi di berbagai daerah di Meksiko. Seringkali, kunci untuk pengalaman yang positif adalah berbicara dan berinteraksi dengan penduduk setempat dengan rasa hormat dan saling pengertian.…

Continue Reading →

Berikut 8 Hal Yang Boleh Dilakukan Ketika Di Meksiko

Berikut 8 Hal Yang Boleh Dilakukan Ketika Di Meksiko – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Meksiko adalah negara yang kaya akan budaya, sejarah, dan alam. Berikut adalah delapan hal yang dapat Anda lakukan ketika berada di Meksiko:

Berikut 8 Hal Yang Boleh Dilakukan Ketika Di Meksiko

Jelajahi Situs Arkeologi

Kunjungi situs arkeologi seperti Chichen Itzá, Teotihuacan, atau Palenque untuk menyaksikan peninggalan peradaban kuno seperti piramida, kuil, dan patung.

Nikmati Kuliner Meksiko

Cicipi makanan Meksiko yang lezat, termasuk tacos, enchiladas, guacamole, dan salsas yang beragam. Jangan lupa mencoba hidangan khas seperti mole dan tamales.

Kunjungi Kota Bersejarah

Jelajahi kota-kota bersejarah seperti Mexico City, Guanajuato, atau Oaxaca yang penuh dengan arsitektur kolonial, museum, dan pasar tradisional.

Nikmati Pantai yang Indah

Manfaatkan pantai-pantai cantik di destinasi seperti Cancún, Playa del Carmen, atau Tulum. Bersantai di pasir putih sambil menikmati pemandangan laut Karibia yang menakjubkan.

Ikuti Festival dan Perayaan Tradisional

Hadiri festival-festival seperti Día de los Muertos (Hari Raya Mati), Carnival, atau Feria de San Marcos untuk merasakan kegembiraan dan tradisi Meksiko.

Scuba Diving di Cenotes

Meksiko terkenal dengan cenotes, gua bawah tanah yang membentuk sistem air tawar. Cobalah scuba diving atau snorkeling di cenotes untuk pengalaman yang unik.

Kunjungi Kebun Binatang dan Akuarium

Beberapa kota di Meksiko memiliki kebun binatang dan akuarium yang menarik, seperti Chapultepec Zoo di Mexico City atau Xcaret Park di Playa del Carmen.

Jelajahi Seni Jalanan

Lihat seni jalanan yang kreatif di kota-kota seperti Mexico City dan Oaxaca. Grafiti, mural, dan seni jalanan lainnya mencerminkan esensi budaya dan sosial Meksiko.

Selalu penting untuk menjelajahi dengan menghormati budaya lokal dan mengikuti panduan keamanan yang relevan. Meksiko menawarkan pengalaman yang beragam untuk semua jenis pengunjung, dari pecinta sejarah dan seni hingga penggemar petualangan alam.…

Continue Reading →

Berikut 8 Seni Patung Meksiko Yang Terkenal

Berikut 8 Seni Patung Meksiko Yang Terkenal – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Meksiko memiliki warisan seni patung yang kaya dengan karya-karya yang mencerminkan sejarah dan budaya yang beragam. Berikut adalah delapan seni patung Meksiko yang terkenal:

Berikut 8 Seni Patung Meksiko Yang Terkenal

Calaveras (Tengkorak) – José Guadalupe Posada

José Guadalupe Posada adalah seniman grafis Meksiko yang terkenal dengan karyanya yang menggambarkan calaveras (tengkorak). Karyanya sering kali digunakan dalam perayaan Hari Raya Mati (Día de los Muertos).

“The Tree of Life” (El Árbol de la Vida)

“The Tree of Life” adalah seni patung keramik tradisional dari Meksiko, terutama dari kota Metepec. Karya ini menggambarkan pohon kehidupan dengan elemen-elemen seperti burung, bunga, dan binatang yang diukir dengan warna-warna cerah.

Seni Patung Tlatilco

Tlatilco, situs arkeologi prakolonial di Lembah Meksiko, dikenal karena seni patungnya. Patung-patung ini mencakup figur manusia yang abstrak dan seringkali menonjolkan bentuk tubuh yang khas.

Seni Patung Olmec

Peradaban Olmec, salah satu peradaban prakolonial tertua di Meksiko, menciptakan seni patung yang mengesankan. Patung-patung ini sering menggambarkan kepala manusia yang besar dengan fitur wajah yang khas.

Alebrijes – Manuel Jiménez

Alebrijes adalah seni patung warna-warni dan fantastis yang berasal dari Oaxaca. Manuel Jiménez adalah salah satu pengrajin yang terkenal dalam menciptakan alebrijes dengan bentuk-bentuk hewan yang unik dan warna-warna cerah.

Seni Patung Maya

Peradaban Maya di Meksiko juga menciptakan seni patung yang indah. Patung-patung ini seringkali menggambarkan dewa-dewa, penguasa, dan makhluk mitologis.

Seni Patung Aztek

Peradaban Aztek menghasilkan seni patung yang memukau. Patung-patung ini sering kali menggambarkan dewa-dewa mereka, seperti Huitzilopochtli dan Tlaloc.

Seni Patung Modern – Sebastián

Sebastián adalah seorang seniman patung modern Meksiko yang terkenal dengan karyanya yang monumental. Salah satu karyanya yang terkenal adalah “Caballito” yang berlokasi di Paseo de la Reforma, Mexico City.

Seni patung Meksiko mencakup berbagai gaya, periode sejarah, dan teknik pembuatan. Dari seni patung prakolonial hingga seni patung kontemporer, Meksiko memiliki warisan seni yang luar biasa.…

Continue Reading →

Berikut 8 Museum Lukisan Yang Terkenal Di Meksiko

Berikut 8 Museum Lukisan Yang Terkenal Di Meksiko – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Meksiko memiliki sejumlah museum seni yang terkenal, yang menampilkan koleksi lukisan yang mencakup berbagai periode dan gaya seni. Berikut adalah delapan museum lukisan terkenal di Meksiko:

Berikut 8 Museum Lukisan Yang Terkenal Di Meksiko

Museo Frida Kahlo (Museum Frida Kahlo)

Terletak di Mexico City, museum ini didedikasikan untuk menghormati kehidupan dan karya seniman ikonik Frida Kahlo. Museum ini berlokasi di rumah tempat tinggal Frida, yang dikenal sebagai Casa Azul (Rumah Biru).

Museo Nacional de Arte (MUNAL)

Museum Nasional Seni, atau MUNAL, terletak di Mexico City dan menyajikan koleksi seni Meksiko dari periode kolonial hingga modern. Koleksinya mencakup lukisan, patung, dan karya seni lainnya.

Museo Soumaya

Terletak di Mexico City, Museo Soumaya menampilkan koleksi seni yang sangat luas yang mencakup berbagai periode dan gaya. Koleksi ini termasuk karya-karya seniman Meksiko dan internasional terkenal.

Museo Tamayo Arte Contemporáneo

Museum ini terletak di Mexico City dan berfokus pada seni kontemporer. Koleksinya mencakup lukisan, patung, dan karya seni visual lainnya dari seniman-seniman internasional.

Museo Nacional de Antropología (MNA)

Meskipun lebih dikenal karena koleksinya tentang arkeologi dan antropologi, MNA di Mexico City juga menampilkan seni prakolonial Meksiko, termasuk mural dan lukisan prakolonial.

Museo de Arte Moderno (MAM)

Museum Seni Modern di Mexico City menampilkan karya-karya seni modern dan kontemporer oleh seniman Meksiko dan internasional. Koleksinya mencakup lukisan, patung, dan karya seni visual lainnya.

Museo Dolores Olmedo

Terletak di Mexico City, museum ini menyajikan koleksi seni Meksiko kolonial hingga modern. Koleksinya mencakup banyak karya dari Diego Rivera dan Frida Kahlo.

Museo Diego Rivera Anahuacalli

Museum ini, juga terletak di Mexico City, didirikan oleh Diego Rivera untuk menampung koleksinya yang besar dari seni prakolonial Meksiko. Museum ini juga mencakup studio tempat Rivera bekerja.

Ketujuh museum ini memberikan pengalaman yang kaya bagi para pengunjung yang ingin menjelajahi sejarah seni Meksiko dari berbagai periode dan gaya.…

Continue Reading →

Berikut 8 Lukisan Kolinial Meksiko Yang Terkenal

Berikut 8 Lukisan Kolinial Meksiko Yang Terkenal – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Lukisan kolonial Meksiko mencerminkan pengaruh seni Barok Spanyol, tetapi juga menggabungkan elemen-elemen budaya pribumi dan gaya seni asli Meksiko. Berikut adalah delapan lukisan kolonial Meksiko yang terkenal:

Berikut 8 Lukisan Kolinial Meksiko Yang Terkenal

“Virgin of Guadalupe” oleh Miguel Cabrera

Lukisan ini menggambarkan Virgen de Guadalupe, yang dianggap sebagai pelindung dan simbol kebanggaan nasional Meksiko. Miguel Cabrera menciptakan lukisan ini pada abad ke-18.

“The Martyrdom of Philip of Jesus” oleh Cristóbal de Villalpando

Seorang pelukis Barok Meksiko terkenal, Villalpando menciptakan karya ini untuk gereja di Kota Meksiko. Lukisan ini menggambarkan martir Santo Filipus dari Yesus.

“Portrait of Sor Juana Inez de la Cruz” oleh Juan de Miranda

Lukisan ini menggambarkan sosok Sor Juana Inez de la Cruz, seorang penyair dan teolog Meksiko yang terkenal. Juan de Miranda menciptakan karya ini pada abad ke-18.

“Saint Rose of Lima” oleh Juan Correa

Correa adalah seorang pelukis Meksiko pada abad ke-17. Lukisan ini menggambarkan Santa Rosa dari Lima, salah satu orang suci Katolik.

“The Adoration of the Magi” oleh José de Ibarra

José de Ibarra adalah seorang pelukis Meksiko pada abad ke-18. Lukisan ini menggambarkan Epifani atau Penampakan Kristus kepada orang-orang bijak.

“Virgin of the Apocalypse” oleh Cristóbal de Villalpando

Villalpando, yang juga menciptakan “The Martyrdom of Philip of Jesus,” menciptakan lukisan ini yang menggambarkan Virgen de la Apocalipsis pada abad ke-17.

“The Archangel Michael Weighing Souls” oleh Nicolás Rodríguez Juárez

Lukisan ini menggambarkan Malaikat Mikhael yang menimbang jiwa-jiwa pada Hari Kiamat. Nicolás Rodríguez Juárez adalah seorang pelukis Meksiko pada abad ke-18.

“The Mystic Marriage of Saint Catherine” oleh Juan Correa

Correa menciptakan lukisan ini pada abad ke-17 yang menggambarkan peristiwa pernikahan mistik Santa Katarina dari Alexandria dengan Yesus Kristus.

Lukisan-lukisan kolonial Meksiko ini mencerminkan penuhnya pengaruh seni Barok Spanyol, namun juga menggabungkan unsur-unsur lokal dan kekayaan budaya Meksiko. Lukisan-lukisan ini sering ditemukan di gereja-gereja dan museum di Meksiko.…

Continue Reading →

Berikut 8 Tokoh Seni Visual Meksiko Yang Terkenal

Berikut 8 Tokoh Seni Visual Meksiko Yang Terkenal – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Meksiko telah melahirkan sejumlah tokoh seni visual yang sangat terkenal dan berpengaruh di tingkat nasional maupun internasional. Berikut adalah delapan tokoh seni visual Meksiko yang terkenal:

Berikut 8 Tokoh Seni Visual Meksiko Yang Terkenal

Diego Rivera (1886–1957)

Diego Rivera adalah muralis terkenal asal Meksiko yang menjadi salah satu tokoh sentral dalam gerakan muralisme Meksiko. Lukisannya mencakup tema-tema sejarah, sosial, dan politik, dan dia dikenal karena karyanya yang besar dan kuat di dinding-dinding umum.

Frida Kahlo (1907–1954)

Frida Kahlo adalah seorang seniman lukisan diri terkenal yang memiliki gaya unik dan penuh makna. Lukisan-lukisannya mencerminkan penderitaan pribadinya, pengalaman hidup, dan identitas Meksiko. Dia diakui sebagai salah satu seniman wanita terbesar sepanjang masa.

David Alfaro Siqueiros (1896–1974)

Siqueiros adalah muralis dan pelukis Meksiko yang juga aktif dalam politik. Karyanya mencakup tema-tema revolusioner dan sosial, dan dia merupakan anggota penting dalam gerakan muralisme Meksiko.

Rufino Tamayo (1899–1991)

Rufino Tamayo adalah seorang seniman abstrak Meksiko yang menciptakan karya-karya dengan gaya modern dan abstrak. Meskipun bukan muralis, ia memiliki dampak besar pada seni Meksiko.

Jose Clemente Orozco (1883–1949)

Orozco adalah muralis Meksiko yang dikenal karena karyanya yang dramatis dan penuh emosi. Karyanya mencakup tema-tema revolusioner dan keadilan sosial.

Leonora Carrington (1917–2011)

Carrington adalah seorang seniman lukisan, pematung, dan penulis yang dikenal karena karyanya yang fantastis dan surrealis. Dia juga memiliki dampak besar di dunia sastra dan seni visual.

Francisco Zuniga (1912–1998)

Zuniga adalah seorang seniman patung Meksiko yang terkenal karena karyanya yang menampilkan figur manusia, khususnya wanita. Patung-patungnya menggambarkan kehidupan sehari-hari dan keindahan bentuk manusia.

Graciela Iturbide (Lahir pada 1942)

Fotografer terkenal Meksiko yang dikenal karena karyanya yang mencakup tema-tema seperti kehidupan suku asli dan budaya Meksiko. Karyanya sering diakui karena komposisi artistiknya yang luar biasa.

Setiap tokoh seni visual ini telah memberikan kontribusi yang berharga pada seni Meksiko dan dunia seni global, membentuk identitas seni visual negara mereka.…

Continue Reading →

Berikut 8 Lukisan Yang Paling Populer Di Meksiko

Berikut 8 Lukisan Yang Paling Populer Di Meksiko – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Meksiko memiliki sejarah seni yang kaya, dan banyak lukisan ikonik yang berasal dari seniman-seniman terkenal. Berikut adalah delapan lukisan yang paling populer di Meksiko:

Berikut 8 Lukisan Yang Paling Populer Di Meksiko

“Man at the Crossroads” (“Man, Controller of the Universe”) oleh Diego Rivera

Meskipun aslinya diciptakan untuk Rockefeller Center di New York City dan kemudian dihancurkan, versi yang sedikit berbeda dari lukisan ini kini berada di Palacio de Bellas Artes di Mexico City. Rivera dikenal karena muralisme dan perannya dalam gerakan seni muralis di Meksiko.

“The Two Fridas” oleh Frida Kahlo

Lukisan ini menggambarkan dua versi diri Frida Kahlo, satu yang mengenakan busana tradisional Meksiko dan satu yang mengenakan pakaian Eropa modern. Lukisan ini mencerminkan perasaan identitas ganda dan perasaan pribadi yang kompleks.

“The Flower Carrier” oleh Diego Rivera

Lukisan ini menunjukkan seorang pekerja yang memikul beban berat dari bunga-bunga segar. Rivera sering menggunakan gambaran pekerja dan kelas pekerja dalam karyanya untuk menyampaikan pesan politis dan sosial.

“Self-Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird” oleh Frida Kahlo

Lukisan ini menampilkan Frida Kahlo dengan kalung duri dan burung kolibri di dekat lehernya. Ini adalah salah satu dari beberapa lukisan diri yang penuh makna yang diciptakan oleh Kahlo.

“Portrait of Sor Juana Inez de la Cruz” oleh Miguel Cabrera

Lukisan ini menggambarkan tokoh Sor Juana Inez de la Cruz, seorang penulis dan ilmuwan abad ke-17 yang dihormati. Lukisan ini mencerminkan keindahan dan kecerdasan tokohnya.

“The Broken Column” oleh Frida Kahlo

Lukisan ini menggambarkan Frida Kahlo dengan tubuh yang dihancurkan dan dijaga oleh kolom ionik yang retak. Ini mencerminkan rasa sakit fisik dan emosional yang dialami oleh Kahlo sepanjang hidupnya.

“Man, Bird, and the Cosmos” oleh Rufino Tamayo

Lukisan ini adalah karya seniman Rufino Tamayo, yang dikenal dengan gaya seninya yang abstrak dan simbolis. Lukisan ini menampilkan manusia, burung, dan elemen-elemen kosmos.

“Portrait of Martín Luis Guzmán” oleh David Alfaro Siqueiros

David Alfaro Siqueiros adalah muralis Meksiko terkenal yang berkontribusi pada gerakan muralis di Meksiko. Lukisan ini menunjukkan keahlian Siqueiros dalam penggambaran karakter manusia dengan cara dramatis.

Lukisan-lukisan ini mencerminkan kekayaan seni Meksiko dan kontribusi para seniman terkenal dari negara tersebut. Setiap karya memiliki cerita dan makna yang mendalam, mencerminkan perasaan, budaya, dan pandangan dunia seniman Meksiko.…

Continue Reading →

Berikut 8 Alasan Kenapa Gitar Meksiko Laku Keras Dijual

Berikut 8 Alasan Kenapa Gitar Meksiko Laku Keras Dijual – Meksiko adalah sebuah negara yang terletak di Amerika Utara, berbatasan dengan Amerika Serikat di sebelah utara, Belize dan Guatemala di sebelah selatan, Laut Karibia di sebelah timur, dan Samudera Pasifik di sebelah barat. Ibukotanya adalah Mexico City. Meksiko adalah salah satu negara terbesar di dunia dengan keanekaragaman geografi, budaya, dan sejarah yang kaya.

Meksiko adalah negara yang kaya akan sejarah, kebudayaan, dan keindahan alam. Dengan warisan peradaban kuno, kekayaan budaya, dan kontribusi modernnya dalam seni dan ekonomi, Meksiko memainkan peran penting dalam panggung global. Dengan keanekaragaman geografi dan budaya yang menakjubkan, Meksiko terus menjadi destinasi yang menarik dan menjadi pusat perhatian dalam berbagai aspek kehidupan.

Gitar Meksiko, terutama yang diproduksi oleh Fender di pabrik mereka di Ensenada, Baja California, Meksiko, dikenal karena kualitasnya yang baik dan harga yang lebih terjangkau dibandingkan dengan gitar Fender Amerika. Berikut adalah delapan alasan mengapa gitar Meksiko laku keras di pasaran:

Berikut 8 Alasan Kenapa Gitar Meksiko Laku Keras Dijual

Kualitas Konstruksi yang Tinggi

Meskipun harganya lebih terjangkau, gitar Meksiko biasanya dibangun dengan standar kualitas yang tinggi. Pabrik Fender di Meksiko dikenal atas produksi gitar yang baik dengan menggunakan bahan berkualitas dan proses pembuatan yang cermat.

Desain yang Serupa dengan Gitar Amerika

Gitar Meksiko seringkali didesain dengan model yang serupa dengan gitar Fender Amerika, sehingga memberikan tampilan dan perasaan yang hampir identik dengan model-model Amerika dengan harga yang lebih terjangkau.

Harga yang Lebih Terjangkau

Salah satu alasan utama adalah harga yang lebih terjangkau dibandingkan dengan gitar Fender buatan Amerika. Ini membuat gitar Meksiko menjadi pilihan yang menarik bagi musisi yang mencari kualitas tinggi dengan anggaran yang lebih terbatas.

Pilihan Model yang Beragam

Fender Meksiko menawarkan berbagai model yang mencakup Stratocaster, Telecaster, Jazzmaster, dan lainnya. Pilihan yang beragam ini memungkinkan pemain untuk menemukan gitar yang sesuai dengan gaya musik dan preferensi mereka.

Pilihan Finishing dan Warna yang Menarik

Gitar Meksiko seringkali tersedia dalam berbagai finishing dan warna yang menarik, memungkinkan pemain untuk memilih gitar yang sesuai dengan selera visual mereka.

Pembaruan dan Inovasi Kontinu

Fender Meksiko terus melakukan pembaruan dan inovasi pada model-model gitar mereka, sehingga pemain selalu dapat menemukan fitur terbaru dan peningkatan teknologi pada gitar-gitar Meksiko terbaru.

Performa yang Handal di Panggung

Banyak musisi yang menemukan bahwa gitar Meksiko memberikan performa yang handal di panggung. Kualitas suara dan kemampuan pemainan gitar ini sering dianggap sangat baik untuk konser dan rekaman.

Nilai Jual yang Baik

Gitar Meksiko dapat memberikan nilai jual yang baik, terutama jika pemain ingin menjual atau melakukan upgrade di masa depan. Kualitasnya yang baik dan merek Fender memberikan daya tarik tersendiri di pasar kedua gitar bekas.

Kombinasi dari faktor-faktor ini membuat gitar Meksiko menjadi pilihan yang populer di kalangan pemain gitar yang mencari kombinasi kualitas, nilai, dan desain ikonik Fender.…

Continue Reading →

7 Tempat Wisata di Meksiko Yang Populer & Terbaik

7 Tempat Wisata di Meksiko Yang Populer & Terbaik – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

Meksiko memiliki banyak tempat wisata yang menarik, mencakup keindahan alam, warisan sejarah, dan budaya yang kaya. Berikut adalah tujuh tempat wisata populer dan terbaik di Meksiko:

7 Tempat Wisata di Meksiko Yang Populer & Terbaik

Chichen Itzá

Situs arkeologi Chichen Itzá, yang terletak di semenanjung Yucatán, adalah salah satu situs suku Maya terbesar dan paling terkenal di dunia. Piramida Kukulkan, yang merupakan struktur utama di situs ini, menjadi ikon arsitektur Meksiko.

Tulum

Tulum adalah situs arkeologi Maya yang terletak di pesisir Karibia Meksiko. Terkenal dengan pemandangan laut yang spektakuler, Tulum adalah tempat wisata bersejarah yang menawarkan kombinasi keindahan alam dan warisan budaya.

Cancún

Cancún adalah tujuan wisata populer yang terkenal dengan pantainya yang indah, resor mewah, dan kehidupan malam yang bersemangat. Terletak di pesisir Riviera Maya, Cancún menawarkan berbagai kegiatan wisata air dan kehidupan malam yang kaya.

Teotihuacan

Teotihuacan adalah situs arkeologi besar di dekat Mexico City yang mencakup piramida-piramida besar seperti Piramida Matahari dan Piramida Bulan. Teotihuacan merupakan salah satu situs prakolonial terbesar di Amerika.

Copper Canyon (Barrancas del Cobre)

Copper Canyon adalah serangkaian ngarai yang spektakuler di Pegunungan Sierra Madre di utara Meksiko. Dengan keindahan alam yang menakjubkan, jalur kereta api Chihuahua al Pacifico menawarkan cara unik untuk menjelajahi daerah ini.

Guadalajara

Guadalajara adalah kota terbesar kedua di Meksiko dan pusat budaya yang kaya. Kota ini terkenal dengan arsitektur kolonialnya, taman-taman indah, dan acara-acara seni dan musiknya yang beragam.

Palenque

Situs arkeologi Palenque di hutan tropis Chiapas adalah salah satu tempat paling spektakuler untuk melihat peninggalan suku Maya. Piramida-piramida, istana, dan patung-patung di Palenque memperlihatkan kekayaan seni dan arsitektur Meksiko kuno.

Meksiko menawarkan berbagai pengalaman wisata yang mencakup sejarah, keindahan alam, dan kehidupan kota yang dinamis. Setiap tempat wisata tersebut memberikan pandangan unik tentang kekayaan budaya dan alam Meksiko.…

Continue Reading →

Berikut 7 Seni Visual Di Meksiko Yang Populer

Berikut 7 Seni Visual Di Meksiko Yang Populer – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

Seni visual di Meksiko sangat kaya dan mencerminkan warisan budaya yang kaya dan beragam. Berikut adalah tujuh bentuk seni visual yang populer di Meksiko:

Berikut 7 Seni Visual Di Meksiko Yang Populer

Muralisme

Meksiko dikenal karena gerakan muralisme yang berkembang pada abad ke-20. Seniman-seniman besar seperti Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, dan José Clemente Orozco menciptakan mural-mural monumental yang menggambarkan sejarah, budaya, dan isu-isu sosial Meksiko.

Alebrijes

Alebrijes adalah patung-patung kayu yang dicat dengan warna-warni dan dihias dengan pola-pola yang rumit. Berasal dari Oaxaca, alebrijes sering menggambarkan makhluk-makhluk fantastis yang kreatif dan menjadi simbol seni rakyat Meksiko.

Arte Huichol

Arte Huichol berasal dari suku Huichol di Meksiko dan melibatkan penggunaan manik-manik atau beads untuk membuat karya seni yang indah dan berwarna-warni. Arte Huichol sering menggambarkan simbol-simbol dan motif-motif yang penting dalam kebudayaan Huichol.

Papel Picado

Papel picado adalah seni potong kertas yang sering digunakan untuk dekorasi dalam berbagai perayaan dan festival di Meksiko. Kertas yang dihiasi dengan potongan-potongan halus membentuk pola dan gambar, menciptakan seni visual yang indah.

Folklorico Costumes

Kostum-kostum dalam seni folklórico Meksiko memainkan peran penting dalam tradisi tarian dan pertunjukan rakyat. Kostum-kostum ini seringkali warna-warni, dihiasi dengan bordir, dan mencerminkan keanekaragaman budaya di seluruh negeri.

Lukisan Retablos

Retablos adalah lukisan miniatur yang dicetak pada logam tipis atau kanvas yang menggambarkan adegan keagamaan atau keajaiban. Lukisan-lukisan ini, yang seringkali dibuat oleh seniman lokal, dapat ditemukan di gereja-gereja dan sebagai barang seni rakyat.

Serape

Serape adalah selendang atau selimut tradisional Meksiko yang terbuat dari benang bulu domba atau bahan sintetis. Motif warna-warni dan garis-garis khas serape mencerminkan keindahan seni tekstil Meksiko.

Seni visual di Meksiko mencakup berbagai bentuk dan gaya, dari seni rakyat hingga karya seniman kontemporer. Keberagaman ini mencerminkan kekayaan budaya dan sejarah yang ada di negara tersebut.…

Continue Reading →

Berikut 7 Lukisan Kolonial Meksiko Yang Populer

Berikut 7 Lukisan Kolonial Meksiko Yang Populer – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

Seni lukis kolonial Meksiko mencerminkan perpaduan budaya antara seni Barat dan unsur-unsur tradisional Meksiko setelah kedatangan penjajah Spanyol. Berikut adalah tujuh lukisan kolonial Meksiko yang populer:

Berikut 7 Lukisan Kolonial Meksiko Yang Populer

“La Virgen de los Remedios” (The Virgin of Remedies)

Lukisan ini menggambarkan Bunda Maria sebagai pelindung dan penyembuh, yang dihubungkan dengan sejumlah kejadian keajaiban. Salah satu versi terkenalnya dihasilkan oleh pelukis Meksiko, Miguel Cabrera.

“La Virgen de Guadalupe” (The Virgin of Guadalupe)

Salah satu ikon keagamaan paling penting di Meksiko, lukisan ini menggambarkan penampakan Bunda Maria di depan Juan Diego pada tahun 1531. Lukisan ini memiliki makna mendalam dan menjadi lambang kebanggaan nasional.

“La Inmaculada Concepción” (The Immaculate Conception)

Lukisan ini sering menggambarkan Bunda Maria dalam bentuk yang murni dan suci. Salah satu contohnya adalah karya seniman terkenal Meksiko, Cristóbal de Villalpando.

“El Buen Pastor” (The Good Shepherd)

Lukisan-lukisan yang menggambarkan Yesus Kristus sebagai Gembala yang Baik umumnya muncul dalam seni kolonial Meksiko. Karya-karya ini sering memasukkan elemen-elemen lokal dan adat-istiadat Meksiko.

“La Anunciación” (The Annunciation)

Lukisan ini menggambarkan momen di mana Malaikat Gabriel mengumumkan kepada Maria bahwa ia akan menjadi ibu Yesus. Lukisan-lukisan Annunciation sering kali menunjukkan kemegahan dan keanggunan.

“La Última Cena” (The Last Supper)

Lukisan-lukisan yang menggambarkan Makan Malam Terakhir seringkali mewakili elemen-elemen budaya Meksiko. Seniman kolonial sering menampilkan karakter-karakter lokal dalam adegan tersebut.

“La Adoración de los Reyes Magos” (The Adoration of the Magi)

Lukisan ini menggambarkan saat para Majus atau Raja-raja Majus menyembah bayi Yesus. Lukisan ini sering memasukkan elemen kebudayaan Meksiko, seperti pakaian dan aksesoris tradisional.

Lukisan-lukisan kolonial Meksiko ini tidak hanya mencerminkan unsur-unsur keagamaan, tetapi juga memperlihatkan pengaruh seni Barat yang disesuaikan dengan identitas dan keunikan budaya Meksiko.…

Continue Reading →

7 Fakta Menarik Tentang Malaikat Kemerdekaan Meksiko

7 Fakta Menarik Tentang Malaikat Kemerdekaan Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

Malaikat Kemerdekaan di puncak El Ángel de la Independencia di Mexico City adalah salah satu elemen paling mencolok dari monumen tersebut. Berikut adalah beberapa fakta menarik tentang Malaikat Kemerdekaan:

7 Fakta Menarik Tentang Malaikat Kemerdekaan Meksiko

Nama Resmi

Malaikat ini dikenal sebagai “La Victoria Alada” atau “Kemenangan Bersayap.” Ini merujuk pada malaikat perunggu yang memiliki sayap yang membentang di sisi-sisinya.

Patung Perunggu

Patung malaikat ini terbuat dari perunggu dan memiliki tinggi sekitar 6,7 meter. Diciptakan oleh pemahat Italia, Enrique Zanatta, patung ini adalah karya seni yang memukau yang melambangkan kemenangan dan kebebasan.

Menghadap Timur

Malaikat Kemerdekaan menghadap ke arah timur, yang merupakan arah tradisional yang dianggap sebagai arah matahari terbit dan simbol pembangunan baru, kehidupan, dan kemajuan.

Ketinggian Monumen

El Ángel de la Independencia, termasuk Malaikat Kemerdekaan di puncaknya, memiliki ketinggian total sekitar 45 meter. Ini menjadikannya salah satu monumen paling tinggi di Mexico City.

Bertahan Melalui Gempa Bumi

Monumen ini telah mengalami beberapa gempa bumi di Meksiko City selama bertahun-tahun, tetapi tetap berdiri dan tidak terlalu rusak. Struktur monumen dirancang untuk menahan guncangan gempa.

Simbol Perlawanan dan Kemenangan

Malaikat Kemerdekaan dan monumen secara keseluruhan melambangkan semangat perlawanan dan kemenangan Meksiko dalam merebut kemerdekaannya dari kekuasaan kolonial Spanyol pada abad ke-19.

Tempat Pemujaan dan Perayaan

Malaikat Kemerdekaan dan El Ángel de la Independencia secara rutin menjadi tempat perayaan, upacara resmi, dan demonstrasi publik di Mexico City. Setiap peringatan kemerdekaan atau acara nasional penting sering kali diadakan di sekitar monumen ini.

Malaikat Kemerdekaan di puncak El Ángel de la Independencia tidak hanya merupakan elemen arsitektur yang megah tetapi juga simbol kebanggaan nasional dan semangat kemerdekaan Meksiko.…

Continue Reading →

5 Fakta Sejarah El Ángel, Monumen Kemerdekaan Meksiko

5 Fakta Sejarah El Ángel, Monumen Kemerdekaan Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

El Ángel de la Independencia, atau Monumen Kemerdekaan, adalah salah satu landmark paling ikonik di Mexico City, Meksiko. Berikut adalah beberapa fakta sejarah menarik tentang monumen ini:

5 Fakta Sejarah El Ángel, Monumen Kemerdekaan Meksiko

Dibangun untuk Memperingati Perjuangan Kemerdekaan

El Ángel de la Independencia dibangun untuk memperingati perjuangan kemerdekaan Meksiko dari kekuasaan Spanyol. Dibangun pada awal abad ke-20, monumen ini diresmikan pada 16 September 1910, bertepatan dengan peringatan 100 tahun kemerdekaan Meksiko.

Nama Resmi dan Arti Simbolis

Nama resmi monumen ini adalah “Monumento a la Independencia” (Monumen Kemerdekaan). El Ángel menggambarkan malaikat perunggu setinggi 6,7 meter di puncaknya, yang melambangkan kemenangan dan kebebasan.

Dirancang oleh Arsitek Terkenal

El Ángel dirancang oleh arsitek terkenal Meksiko, Enrique Alciati. Patung perunggu malaikat di puncaknya diciptakan oleh pemahat Italia, Enrique Zanatta. Struktur ini menunjukkan pengaruh gaya arsitektur Neoklasik dan Beaux-Arts.

Pemindahan dan Restorasi

Pada tahun 1925, monumen ini dipindahkan dari lokasi aslinya di Alameda Central ke Paseo de la Reforma, salah satu jalan utama di Mexico City. Pemindahan ini dilakukan untuk memberikan monumen tempat yang lebih sesuai dengan kehormatan dan kemerdekaannya.

Tempat Peringatan Nasional dan Upacara

El Ángel de la Independencia menjadi tempat peringatan nasional dan sering digunakan sebagai tempat upacara resmi dan peringatan. Setiap tahun pada tanggal 16 September, peringatan kemerdekaan Meksiko, tempat ini menjadi pusat perayaan dan penghormatan.

Monumen Kemerdekaan Meksiko, dengan patung malaikatnya yang megah dan kehadiran yang mengesankan, menjadi simbol kebanggaan nasional dan peringatan akan perjuangan dan pencapaian dalam merebut kemerdekaan.…

Continue Reading →

Berikut 7 Monumen & Patung Terbaik di Mexico

Berikut 7 Monumen & Patung Terbaik di Mexico – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

Meksiko kaya akan sejarah dan budaya, dan banyak monumen dan patung di seluruh negeri yang menggambarkan kekayaan dan warisan negara ini. Berikut adalah tujuh monumen dan patung terbaik di Meksiko:

Berikut 7 Monumen & Patung Terbaik di Mexico

Monumen Kemerdekaan (El Ángel de la Independencia)

Terletak di Paseo de la Reforma di Mexico City, El Ángel de la Independencia adalah monumen yang dibangun untuk memperingati perjuangan kemerdekaan Meksiko. Patung perunggu setinggi 36 meter ini melambangkan kemenangan dan kebebasan.

Patung Kristus Raja (Cristo Rey)

Patung Kristus Raja terletak di puncak Gunung Cubilete di negara bagian Guanajuato. Dengan ketinggian sekitar 20 meter, patung ini adalah salah satu patung Kristus tertinggi di dunia dan merupakan situs ziarah keagamaan yang penting.

Pyramid of the Sun (Piramida Matahari)

Terletak di Situs Arkeologi Teotihuacan, Pyramid of the Sun adalah piramida pre-Kolumbus terbesar di Amerika. Situs ini adalah bagian dari kompleks kuno yang memainkan peran penting dalam sejarah peradaban Meksiko.

Monumen Revolusi (Monumento a la Revolución)

Monumen Revolusi terletak di Mexico City dan didedikasikan untuk memperingati Revolusi Meksiko. Monumen ini memiliki kubah tembaga yang megah dan menyediakan pemandangan indah dari puncaknya.

Piramida Chichen Itzá

Salah satu situs arkeologi paling terkenal di Meksiko, Piramida Chichen Itzá adalah monumen suci yang berlokasi di semenanjung Yucatán. Piramida ini merupakan peninggalan suku Maya dan dianggap sebagai salah satu dari Tujuh Keajaiban Dunia Baru.

Patung Kebebasan (La Estatua de la Libertad)

Terletak di Puebla, Patung Kebebasan adalah patung emas perunggu yang dibuat untuk memperingati kemenangan pasukan Meksiko selama Pertempuran Puebla pada 5 Mei 1862.

Patung Equestrian Simón Bolívar

Terletak di Paseo de la Reforma di Mexico City, patung equestrian Simón Bolívar adalah penghormatan kepada pahlawan kemerdekaan Amerika Latin. Patung ini menggambarkan sang jenderal di atas kudanya.

Setiap monumen dan patung di Meksiko memiliki makna sejarah dan kebudayaan yang mendalam, mencerminkan perjalanan panjang negara ini dalam membangun identitasnya.…

Continue Reading →

7 Alasan Kenapa Ada Topeng Pemanggil Dewa Di Meksiko

7 Alasan Kenapa Ada Topeng Pemanggil Dewa Di Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

Topeng pemanggil dewa merupakan elemen penting dalam berbagai tradisi dan ritual di berbagai budaya, termasuk di Meksiko. Berikut adalah tujuh alasan kenapa topeng pemanggil dewa digunakan dalam konteks keagamaan atau ritual di Meksiko:

7 Alasan Kenapa Ada Topeng Pemanggil Dewa Di Meksiko

Penghormatan terhadap Dewa-dewa

Topeng pemanggil dewa digunakan sebagai simbol penghormatan dan penghambaan terhadap dewa atau entitas roh tertentu. Pemakaian topeng ini adalah bentuk penghormatan dan kepatuhan kepada kekuatan yang lebih tinggi.

Simbolisme dan Representasi

Topeng sering kali digunakan untuk merepresentasikan karakteristik dan sifat-sifat dewa atau roh yang dipuja. Pemakaian topeng membantu memvisualisasikan dan memahami kehadiran roh atau dewa tersebut dalam konteks ritual.

Mengubah Identitas

Pemakaian topeng dapat dipandang sebagai sarana untuk mengubah identitas seseorang. Ketika seseorang mengenakan topeng pemanggil dewa, mereka dapat merasakan atau merepresentasikan energi atau karakteristik khusus yang diasosiasikan dengan dewa tersebut.

Kontrol Energi Spiritual

Dalam kepercayaan spiritual tertentu, topeng dianggap sebagai alat untuk mengendalikan dan memanfaatkan energi spiritual atau kekuatan magis. Pemakaian topeng dapat membantu memfokuskan energi dan menghubungkan praktisi dengan dunia roh.

Ritual Keagamaan dan Perayaan

Topeng pemanggil dewa sering digunakan dalam berbagai ritus keagamaan dan perayaan keagamaan di Meksiko. Misalnya, dalam perayaan-perayaan tradisional seperti Día de los Muertos, topeng dapat menjadi bagian dari upacara yang diarahkan untuk menghormati leluhur atau dewa tertentu.

Mengaktifkan Kekuatan Magis atau Spiritual

Dalam pandangan beberapa tradisi spiritual, topeng dianggap sebagai medium yang memfasilitasi pengaktifan kekuatan magis atau spiritual. Pemakaian topeng memungkinkan praktisi untuk terhubung dengan dunia roh dan mengakses kekuatan yang lebih tinggi.

Pelaksanaan Teatrikal

Beberapa ritual atau upacara yang melibatkan topeng pemanggil dewa dapat memiliki unsur-unsur teatrikal. Pemakaian topeng menciptakan drama dan pertunjukan yang dapat membawa pengikut lebih dekat dengan kehadiran spiritual yang mereka puja.

Penting untuk dicatat bahwa penggunaan topeng pemanggil dewa bervariasi antara berbagai tradisi keagamaan dan budaya di Meksiko. Topeng dapat memiliki makna yang mendalam dan konteks khusus dalam setiap kepercayaan atau ritus tertentu.…

Continue Reading →

7 Alasan Kenapa Adanya Parade Hari Orang Mati Di Meksiko

7 Alasan Kenapa Adanya Parade Hari Orang Mati Di Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

Parade Hari Orang Mati di Meksiko, atau Día de los Muertos, adalah perayaan yang kaya makna dan tradisi yang menghormati dan merayakan kenangan orang-orang yang telah meninggal. Berikut adalah tujuh alasan mengapa parade ini sangat penting dan diadakan di Meksiko:

7 Alasan Kenapa Adanya Parade Hari Orang Mati Di Meksiko

Pemertahanan Warisan Budaya

Parade Hari Orang Mati mencerminkan warisan budaya Meksiko yang kaya. Tradisi ini memiliki akar dalam kepercayaan dan praktik-praktik Meksiko yang menciptakan perayaan unik yang memadukan elemen-elemen Katolik dan budaya asli Meksiko.

Penghormatan Terhadap Para Pendahulu

Parade ini adalah cara untuk menghormati dan mengenang para leluhur dan orang-orang yang telah meninggal. Keluarga dan teman-teman berkumpul untuk merayakan dan merayakan kehidupan orang-orang yang sudah tiada.

Hubungan Antara Dunia Hidup dan Dunia Mati

Dalam budaya Meksiko, ada keyakinan bahwa batas antara dunia hidup dan dunia mati menjadi tipis selama Hari Orang Mati. Parade ini menciptakan hubungan simbolis dan rohaniah antara kedua dunia tersebut.

Kesenian dan Kreativitas

Parade ini adalah panggung seni yang hidup, dengan peserta memakai kostum-kostum yang cerah, membuat patung lilin, dan mendekorasi tengkorak dan tengkorak gula dengan kreativitas tinggi. Ini mencerminkan ekspresi seni dan rasa kreativitas dalam merayakan kehidupan dan kematian.

Pentingnya Komunitas

Parade Hari Orang Mati membangkitkan rasa solidaritas dan kebersamaan di antara anggota komunitas. Orang-orang berkumpul untuk merayakan bersama, berbagi kisah, dan mendukung satu sama lain dalam mengenang yang telah tiada.

Pentingnya Kepercayaan dan Tradisi

Perayaan Hari Orang Mati mencerminkan pentingnya kepercayaan dan tradisi dalam budaya Meksiko. Keyakinan dalam kehidupan setelah mati dan adanya hubungan yang berlanjut dengan orang-orang yang sudah tiada adalah elemen utama dalam perayaan ini.

Wisata Budaya dan Ekonomi

Parade Hari Orang Mati juga menjadi atraksi wisata utama di Meksiko. Kedatangan wisatawan untuk menyaksikan dan berpartisipasi dalam parade ini memberikan dampak positif pada ekonomi lokal dan mendukung pertumbuhan pariwisata budaya di negara tersebut.

Parade Hari Orang Mati di Meksiko menciptakan pengalaman yang mendalam dan bermakna bagi masyarakat, sekaligus menjadi wujud penghormatan kepada yang telah meninggal.…

Continue Reading →

7 Pameran Lukisan Di Meksiko Yang Terkenal

7 Pameran Lukisan Di Meksiko Yang Terkenal – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

Meksiko memiliki tradisi seni yang kaya, dan banyak pameran lukisan terkenal yang menampilkan karya-karya seniman Meksiko yang terkenal di berbagai periode sejarah. Berikut adalah tujuh pameran lukisan yang terkenal di Meksiko:

7 Pameran Lukisan Di Meksiko Yang Terkenal

Museo Frida Kahlo (Museum Frida Kahlo)

Museum ini, juga dikenal sebagai Casa Azul (Rumah Biru), adalah bekas rumah tempat tinggal Frida Kahlo dan Diego Rivera. Museum ini menampilkan koleksi lukisan Frida Kahlo dan karya seni lainnya, memberikan wawasan mendalam ke dalam kehidupan dan karya seniman terkenal ini.

Museo Diego Rivera Anahuacalli

Didirikan oleh Diego Rivera, museum ini berisi koleksi seni dan artefak prakolonial yang ditemukan oleh seniman tersebut. Pameran ini memberikan pemahaman tentang minat Diego Rivera terhadap sejarah dan budaya Meksiko.

Museo Nacional de Arte (MUNAL)

MUNAL adalah museum seni nasional Meksiko yang menampilkan koleksi seni dari abad ke-16 hingga abad ke-20. Pameran ini mencakup lukisan-lukisan dari seniman Meksiko dan internasional yang berpengaruh.

Museo Tamayo Arte Contemporáneo

Terletak di Chapultepec Park, Museo Tamayo fokus pada seni kontemporer dan sering kali menampilkan pameran seniman kontemporer terkemuka, baik dari Meksiko maupun internasional.

Palacio de Bellas Artes

Palacio de Bellas Artes adalah salah satu gedung seni paling ikonik di Meksiko. Selain menjadi tempat bagi berbagai pertunjukan seni, museum ini juga menampilkan galeri seni yang memamerkan lukisan-lukisan terkenal.

Museo Dolores Olmedo

Terletak di Mexico City, Museo Dolores Olmedo memiliki koleksi seni lukis dan patung yang meliputi berbagai periode dan aliran seni, termasuk karya-karya Diego Rivera dan Frida Kahlo.

Museo Soumaya

Museum ini menampilkan koleksi seni yang luas termasuk lukisan, patung, dan artifak seni lainnya. Dibangun oleh pengusaha Carlos Slim, koleksi ini mencakup karya seniman Meksiko dan internasional.

Pameran-pameran ini memberikan gambaran mendalam tentang kekayaan seni dan warisan budaya Meksiko, serta menunjukkan kontribusi seniman Meksiko terhadap seni lukis dunia.…

Continue Reading →

7 Kerajinan Tangan Di Meksiko Yang Populer

7 Kerajinan Tangan Di Meksiko Yang Populer – Seni visual adalah bentuk seni yang mencakup berbagai ekspresi artistik yang bersifat visual atau tampak. Ini melibatkan pembuatan karya seni yang dapat dilihat, seperti lukisan, patung, fotografi, seni grafis, dan berbagai media visual lainnya. Seni visual ditandai oleh penggunaan elemen-elemen visual seperti garis, warna, bentuk, tekstur, dan ruang untuk menyampaikan ide atau ekspresi artistik. Media seni visual dapat bervariasi dari tradisional seperti kanvas dan cat air hingga digital seperti seni komputer.

Seni visual memainkan peran penting dalam memperkaya pengalaman manusia, menginspirasi kreativitas, dan menyediakan cara untuk menyampaikan pesan serta ide-ide yang mendalam. Dalam perjalanan sejarah manusia, seni visual terus berkembang dan berevolusi, menciptakan karya-karya yang merayakan keindahan, menyentuh hati, dan merangsang pikiran.

Meksiko kaya akan warisan seni dan kerajinan tangan yang unik, mencerminkan kekayaan budaya dan sejarah negara tersebut. Berikut adalah tujuh jenis kerajinan tangan yang populer di Meksiko:

7 Kerajinan Tangan Di Meksiko Yang Populer

Alebrijes

Alebrijes adalah patung-patung binatang fantastis dan warna-warni yang terbuat dari kayu dan dihias dengan cat tangan. Kerajinan ini berasal dari Oaxaca dan memiliki desain yang unik serta warna-warna yang cerah.

Talavera

Talavera adalah keramik tradisional yang diproduksi di Puebla. Barang-barang talavera sering dihiasi dengan pola-pola yang rumit dan warna-warna cerah. Pot bunga, piring, dan dekorasi dinding adalah contoh kerajinan talavera yang populer.

Sarape

Sarape adalah selimut atau selendang tradisional yang terbuat dari benang bulu domba atau kain sintetis. Motif warna-warni dan garis-garis yang khas membuat sarape menjadi simbol kultural Meksiko.

Piñatas

Piñatas adalah benda-benda hias yang biasanya terbuat dari kertas maché dan diisi dengan permen atau hadiah. Masyarakat Meksiko sering menggunakan piñatas dalam perayaan Natal dan pesta ulang tahun.

Rebozo

Rebozo adalah selendang panjang yang sering digunakan oleh perempuan Meksiko. Terbuat dari berbagai bahan, rebozo dihiasi dengan motif dan warna yang indah. Selendang ini tidak hanya berfungsi sebagai pakaian tradisional tetapi juga sebagai karya seni yang bernilai tinggi.

Huichol Art

Seni Huichol berasal dari suku Huichol di Meksiko, dan sering kali melibatkan penggunaan benang dan lilin untuk membuat karya seni yang rumit dan warna-warni. Beads (manik-manik) dan patung miniatur sering digunakan untuk membuat gambar simbolik dan geometris.

Papel Picado

Papel picado adalah kertas yang dihias dengan potongan-potongan halus untuk membentuk pola dan gambar. Kertas ini sering digunakan untuk dekorasi dalam perayaan dan festival, dan dapat memiliki berbagai bentuk dan warna.

Kerajinan tangan Meksiko mencerminkan kekayaan budaya dan tradisi serta menunjukkan keterampilan tangan para pengrajin lokal. Saat mengunjungi Meksiko, membeli kerajinan tangan lokal dapat menjadi cara yang baik untuk mendukung keberlanjutan seni dan budaya setempat.…

Continue Reading →

Berikut 7 Seni Tradisional Yang Populer Dari Meksiko

Berikut 7 Seni Tradisional Yang Populer Dari Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Meksiko memiliki warisan seni tradisional yang kaya dan beragam, mencerminkan campuran budaya pribumi dan pengaruh Spanyol. Berikut adalah tujuh seni tradisional populer dari Meksiko:

Alebrijes

Alebrijes adalah patung-patung kayu yang diukir dan dihiasi dengan warna-warna terang. Mereka biasanya menggambarkan makhluk-makhluk fantastis atau hewan-hewan dengan warna-warna mencolok. Tradisi alebrijes berasal dari Oaxaca dan telah menjadi ikon seni rupa Meksiko.

Papel Picado

Papel Picado adalah seni kertas yang melibatkan pemotongan kertas untuk membuat pola-pola yang indah. Kertas ini sering digunakan sebagai dekorasi pada perayaan-perayaan seperti Día de los Muertos (Hari Orang Mati) dan acara-acara keagamaan.

Huichol Art (Arte Huichol)

Seni Huichol melibatkan penerapan berbagai bentuk dan warna dari benang atau biji ke permukaan kayu atau benda lainnya untuk membuat gambar atau pola-pola tertentu. Karya seni ini sering kali mencerminkan keyakinan spiritual dan budaya suku Huichol.

Talavera Pottery

Talavera adalah jenis gerabah yang dihiasi dengan pola-pola yang rumit dan warna-warna cerah. Seni ini berasal dari pengaruh Spanyol dan Arab, dan kini menjadi seni tradisional yang terkait dengan kota Puebla.

Lukisan Murial (Murales)

Lukisan mural sangat populer di Meksiko, terutama yang dilukis oleh seniman-seniman terkenal seperti Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, dan Orozco. Mural ini sering menggambarkan sejarah, kehidupan sehari-hari, dan perjuangan sosial.

Rebozo Weaving

Rebozo adalah selendang khas Meksiko yang dihasilkan melalui teknik tenun. Weaving rebozo adalah seni tradisional yang rumit dan mencakup berbagai desain dan pola, sering kali menggunakan warna-warna alami.

Bordado (Embroidery)

Bordir adalah seni hias dengan menjahit benang pada kain. Seni bordir Meksiko sering kali mencakup motif-motif yang rumit dan berwarna-warni. Bordir khas Meksiko dapat ditemukan pada pakaian tradisional seperti huipil dan blus brokat.

Seni-seni tradisional ini mencerminkan keanekaragaman budaya dan warisan sejarah Meksiko. Mereka tidak hanya berfungsi sebagai bentuk seni, tetapi juga sebagai ekspresi identitas dan kehidupan masyarakatnya.…

Continue Reading →

Berikut 7 Pameran Seni Internasional Yang Ada Di Meksiko

Berikut 7 Pameran Seni Internasional Yang Ada Di Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Meksiko menjadi tuan rumah berbagai pameran seni internasional yang menampilkan karya seniman-seniman dari seluruh dunia. Berikut adalah tujuh pameran seni internasional yang diadakan di Meksiko:

Berikut 7 Pameran Seni Internasional Yang Ada Di Meksiko

Zona Maco – Kota Meksiko

Zona Maco adalah salah satu pameran seni kontemporer terbesar di Amerika Latin. Acara ini menarik perhatian seniman, kolektor seni, dan profesional seni dari seluruh dunia. Pameran ini mencakup berbagai jenis seni, termasuk lukisan, patung, instalasi seni, dan media seni rupa lainnya.

Feria Internacional de Arte Contemporáneo (FIACT) – Kota Meksiko

FIACT adalah pameran seni kontemporer yang bertujuan untuk mendukung dan mempromosikan seniman-seniman baru dan terkemuka. Acara ini menampilkan karya-karya seni dari berbagai disiplin, termasuk seni rupa, fotografi, dan seni digital.

Material Art Fair – Kota Meksiko

Material Art Fair fokus pada seni rupa kontemporer dan memberikan ruang kepada galeri-galeri seni rupa serta seniman-seniman independen untuk memamerkan karya-karya mereka. Pameran ini menonjolkan kreativitas dan inovasi dalam seni kontemporer.

Festival Internacional de la Imagen (FINI) – Puebla

FINI adalah pameran seni yang mencakup berbagai kegiatan, termasuk pameran seni rupa, lokakarya, dan konferensi. Acara ini memperlihatkan seni dalam berbagai bentuk, termasuk seni rupa, fotografi, dan seni media baru.

Festival Internacional Cervantino (FIC) – Guanajuato

Meskipun terkenal sebagai festival seni dan musik, FIC juga mencakup pameran seni rupa. Seniman-seniman internasional dan lokal dapat memamerkan karya-karya mereka di berbagai lokasi selama festival.

Bienal de Fotografía de las Américas (BIFA) – Mexico City

BIFA adalah bienal fotografi yang menghadirkan karya-karya fotografer dari seluruh Amerika. Pameran ini memberikan wadah bagi fotografer untuk mengeksplorasi berbagai tema dan teknik dalam fotografi kontemporer.

MACO Fotografía – Kota Meksiko

Bagian dari Zona Maco, MACO Fotografía adalah pameran seni yang khusus menampilkan karya-karya fotografi dari seniman-seniman terkemuka di dunia. Pameran ini menjadi platform untuk merayakan berbagai aspek seni fotografi.

Pameran-pameran ini memberikan peluang bagi seniman untuk berbagi karya mereka dengan publik Meksiko dan internasional, serta memperkaya kehidupan seni dan budaya di negara ini.…

Continue Reading →

Berikut 7 Seni Barok di Kota Meksiko Yang Populer

Berikut 7 Seni Barok di Kota Meksiko Yang Populer – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Seni Barok memiliki pengaruh yang kuat di Meksiko, terutama selama periode kolonial Spanyol. Berikut adalah tujuh contoh seni Barok yang populer di Kota Meksiko:

Berikut 7 Seni Barok di Kota Meksiko Yang Populer

Katedral Kota Meksiko (Catedral Metropolitana)

Katedral Kota Meksiko adalah salah satu contoh terbaik seni Barok di Amerika Latin. Dibangun pada abad ke-16, katedral ini menampilkan ornamen-ornamen Barok yang megah dan detail ukiran yang kaya.

Gereja La Profesa

Gereja La Profesa adalah gereja Barok yang terletak di pusat Kota Meksiko. Dengan altar utama yang megah dan dekorasi interior yang mewah, gereja ini merupakan salah satu situs bersejarah yang mencerminkan kejayaan seni Barok.

Iglesia de Santa Rosa de Lima

Gereja ini memiliki fasad yang mengagumkan dengan ornamen-ornamen Barok yang khas. Gaya arsitektur dan seni rupa yang terlihat di Iglesia de Santa Rosa de Lima menjadi saksi sejarah perkembangan seni Barok di Meksiko.

Gereja Santo Domingo (Iglesia de Santo Domingo)

Gereja Santo Domingo adalah salah satu gereja paling indah di Kota Meksiko. Dengan altar emasnya yang megah dan kubah yang indah, gereja ini menonjol sebagai contoh seni Barok yang luar biasa.

Gereja San Francisco

Gereja San Francisco, yang dibangun pada abad ke-18, menunjukkan keindahan seni Barok dalam arsitektur dan ukiran kayunya. Interior gereja ini menampilkan altar dan lukisan-lukisan kuno yang kaya akan detail artistik.

Palacio de Bellas Artes

Palacio de Bellas Artes adalah pusat seni dan budaya di Kota Meksiko yang memiliki elemen-elemen seni Barok dalam desain bangunannya. Dengan kubah tembaga yang menakjubkan, palacio ini menjadi salah satu ikon arsitektur Barok di Meksiko.

Gereja San Ildefonso

Gereja ini adalah salah satu gereja tertua di Kota Meksiko, dan interior serta fasadnya menunjukkan kekayaan seni Barok. Gereja San Ildefonso juga dikenal karena kumpulan lukisan mural yang luar biasa.

Seni Barok di Kota Meksiko mencerminkan kekayaan dan keindahan gaya arsitektur dan seni rupa dari periode kolonial Spanyol. Gereja-gereja dan bangunan bersejarah ini menjadi warisan seni rupa yang mengagumkan dan penting di Meksiko.…

Continue Reading →

Berikut 7 Patung Alebrijes Yang Populer Di Meksiko

Berikut 7 Patung Alebrijes Yang Populer Di Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Alebrijes adalah seni ukiran kayu Meksiko yang menampilkan makhluk-makhluk fantastis yang berwarna-warni. Berikut adalah tujuh patung alebrijes yang populer di Meksiko:

Berikut 7 Patung Alebrijes Yang Populer Di Meksiko

Alebrijes Oaxaqueños Tradicionales

Patung alebrijes tradisional biasanya mencakup hewan-hewan fantastis dengan warna-warna terang dan pola-pola yang rumit. Contohnya termasuk burung hantu, kura-kura, dan burung dengan bentuk-bentuk unik.

Alebrijes Alegría

Alebrijes Alegría adalah kelompok pengrajin alebrijes yang terkenal di Oaxaca. Mereka menciptakan patung-patung alebrijes yang ceria dan penuh warna dengan desain yang rumit dan kreatif.

Alebrijes de Arrazola

Arrazola, sebuah desa di Oaxaca, terkenal karena menghasilkan alebrijes dengan desain yang unik. Patung-patung ini dapat menggambarkan hewan-hewan, manusia, atau makhluk-makhluk imajiner dengan gaya yang khas.

Alebrijes de San Martín Tilcajete

San Martín Tilcajete adalah pusat pengrajin alebrijes terkenal. Patung-patung ini sering kali dihiasi dengan motif tradisional dan warna yang cerah. Pengrajin di sini terkenal karena keahlian mereka dalam membuat alebrijes berukuran beragam.

Alebrijes de San Antonio Arrazola

Patung alebrijes dari San Antonio Arrazola memiliki ciri khas tertentu, termasuk penggunaan warna-warna bumi yang hangat dan desain yang terinspirasi oleh kehidupan sehari-hari.

Alebrijes de La Unión Tejalapan

La Unión Tejalapan, Oaxaca, juga dikenal sebagai pusat produksi alebrijes yang berkualitas tinggi. Patung-patung ini sering menggambarkan hewan-hewan dengan warna-warna alami dan pola-pola yang halus.

Alebrijes de San Martín Sabinillo

Sabinillo, sebuah desa di wilayah Tlacolula, terkenal dengan alebrijesnya yang unik. Pengrajin di sini sering menggunakan teknik ukiran dan pemolesan yang rumit untuk menciptakan patung-patung alebrijes yang halus.

Patung alebrijes adalah contoh seni rupa tradisional Meksiko yang unik dan penuh warna. Setiap patung menceritakan kisahnya sendiri dengan desain yang penuh imajinasi dan keahlian tangan pengrajin yang luar biasa.…

Continue Reading →

Berikut 7 Lukisan Retablo dan Ex-voto Yang Populer

Berikut 7 Lukisan Retablo dan Ex-voto Yang Populer – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Lukisan Retablo dan Ex-voto adalah bentuk seni rupa tradisional yang memiliki akar dalam kepercayaan keagamaan dan spiritualitas. Berikut adalah tujuh contoh lukisan Retablo dan Ex-voto yang populer:

“Retablo of San Francisco” (Secara Umum)

Retablo ini mungkin menggambarkan San Francisco, salah satu santo pelindung, dengan elemen-elemen ikonografi keagamaan yang khas. Lukisan ini dapat ditempatkan di gereja atau rumah pribadi sebagai objek pemujaan.

“Ex-voto of a Shipwreck” (Secara Umum)

Ex-voto adalah lukisan yang dibuat sebagai bentuk tanda syukur atau permohonan perlindungan setelah seseorang melewati pengalaman berbahaya atau mendapat pertolongan dari keadaan sulit. Sebagai contoh, ex-voto tentang musibah kapal karam dapat menunjukkan bagaimana seseorang selamat dan bersyukur atas perlindungan santo atau devosi agama mereka.

“Retablo of Our Lady of Guadalupe” (Virgen de Guadalupe)

Lukisan Retablo yang menggambarkan Our Lady of Guadalupe sangat populer di dunia Katolik Meksiko. Lukisan ini mungkin menampilkan Bunda Maria dengan elemen-elemen khas Guadalupe seperti bunga mawar dan rincian pakaian tradisional.

“Ex-voto for Healing” (Secara Umum)

Ex-voto sering kali mencakup permohonan atau ungkapan syukur untuk penyembuhan dari penyakit atau cedera. Lukisan ini dapat menampilkan narasi visual tentang kondisi kesehatan dan bagaimana seseorang mendapat kesembuhan melalui intervensi rohaniah.

“Retablo of Santo Niño de Atocha” (Santo Niño de Atocha)

Santo Niño de Atocha adalah tokoh suci yang sangat dihormati di Meksiko. Lukisan Retablo dapat menampilkan Santo Niño dengan atribut-atribut khasnya, seperti topi petualang dan cangkul.

“Ex-voto for Agricultural Blessings” (Secara Umum)

Petani atau orang-orang yang bergantung pada pertanian sering membuat ex-voto untuk memohon berkah atau mengucapkan terima kasih atas hasil panen yang baik. Lukisan ini mungkin mencakup gambar-gambar pertanian, tanaman, atau hewan ternak.

“Retablo of Saint Jude Thaddeus” (San Judas Tadeo)

San Judas Tadeo adalah santo pelindung dalam banyak situasi sulit, dan lukisan Retablo mungkin menampilkan santo ini dengan atribut-atributnya, seperti bulu panah dan lembaran dokumen.

Lukisan-lukisan ini memiliki nilai spiritual dan kultural yang tinggi dalam tradisi keagamaan Meksiko. Mereka mencerminkan hubungan yang kuat antara seni rupa dan pengalaman rohaniah di kalangan masyarakat.…

Continue Reading →

Berikut 7 Seni Prekolumbus Yang Populer Di Meksiko

Berikut 7 Seni Prekolumbus Yang Populer Di Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Seni Prekolumbus merujuk pada seni yang diciptakan oleh peradaban-peradaban Meksiko sebelum kedatangan penjelajah Eropa pada abad ke-15. Berikut adalah tujuh bentuk seni Prekolumbus yang populer di Meksiko:

Pahatan Batu

Pahatan batu adalah seni yang umum ditemukan di situs-situs arkeologis seperti Teotihuacan dan Monte Albán. Pahatan batu ini mencakup relief-relief, patung-patung, dan struktur-struktur arsitektural yang menggambarkan dewa-dewa, makhluk mitologis, dan kegiatan keagamaan.

Lukisan Tembikar

Lukisan tembikar adalah seni lukis yang dilakukan pada permukaan tembikar. Tembikar ini sering kali dihias dengan gambar-gambar yang menggambarkan kehidupan sehari-hari, mitologi, atau kegiatan keagamaan. Seringkali, lukisan tembikar ini memiliki warna-warna cerah dan kontras.

Lukisan Dinding

Seni lukis dinding ditemukan di situs-situs kuno seperti Bonampak dan Cacaxtla. Lukisan dinding ini sering kali menggambarkan sejarah, ritual, dan pertempuran. Mereka menggunakan warna-warna alami dan memiliki detail yang sangat halus.

Patung-patung Tanah Liat

Patung-patung tanah liat adalah karya seni yang melibatkan pemodelan tanah liat untuk membuat figur-figur manusia, hewan, atau dewa-dewa. Patung-patung ini sering digunakan dalam konteks keagamaan dan upacara.

Teksil dan Bordir

Seni tekstil dan bordir digunakan untuk membuat pakaian dan hiasan-hiasan kain. Motif-motif yang digunakan sering kali memiliki makna simbolis dan berkaitan dengan kepercayaan dan budaya masyarakat Prekolumbus.

Seni Arsitektur

Arsitektur Prekolumbus mencakup piramida-piramida monumental, kompleks-kompleks kota, dan struktur-struktur suci seperti kuil-kuil. Contohnya termasuk piramida di Teotihuacan dan piramida Penacho yang terletak di Cholula.

Tulisan Geroglif dan Kodeks

Meskipun bukan seni visual dalam arti tradisional, tulisan geroglif dan kodeks memiliki nilai seni dan artistik yang tinggi. Kodeks-kodeks seperti Kodeks Dresden dan Kodeks Borgia berisi catatan-catatan sejarah, mitologi, dan kehidupan sehari-hari yang diilustrasikan dengan gambar-gambar.

Seni Prekolumbus Meksiko mencerminkan kekayaan budaya dan artistik peradaban-peradaban kuno di wilayah tersebut. Karya-karya ini tidak hanya menyampaikan cerita dan nilai-nilai kehidupan mereka, tetapi juga memberikan wawasan yang berharga tentang kehidupan dan kebudayaan di masa lalu.…

Continue Reading →

Berikut 7 Festival Seni Visual Di Meksiko

Berikut 7 Festival Seni Visual Di Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Meksiko merupakan tuan rumah berbagai festival seni visual yang merayakan keanekaragaman dan keindahan karya seni. Berikut adalah 7 festival seni visual di Meksiko:

Berikut 7 Festival Seni Visual Di Meksiko

Festival Internacional Cervantino (FIC) – Guanajuato

Festival ini adalah salah satu festival seni paling terkenal di Amerika Latin. Meskipun terkenal karena pertunjukan teater dan musik, FIC juga menampilkan pameran seni visual, instalasi seni, dan pertunjukan seni rupa.

Zona Maco – Kota Meksiko

Zona Maco adalah salah satu pameran seni kontemporer terbesar di Amerika Latin. Acara ini menampilkan karya-karya seni modern dan kontemporer dari seniman-seniman internasional dan menjadi titik pertemuan untuk kolektor seni dan profesional seni.

Festival Internacional de la Ciudad de México (FICM) – Kota Meksiko

FICM adalah festival seni multidisiplin yang mencakup seni visual, pertunjukan, film, dan musik. Ini memberikan platform bagi seniman lokal dan internasional untuk memamerkan karya-karya mereka.

Ambulante – Festival de Documentales – Seluruh Meksiko

Ambulante adalah festival film dokumenter yang melakukan tur di seluruh Meksiko. Selain film dokumenter, festival ini juga mencakup pameran fotografi dan seni visual yang terkait dengan tema-tema yang diangkat dalam film.

Material Art Fair – Kota Meksiko

Material Art Fair adalah pameran seni rupa kontemporer yang fokus pada karya-karya seniman muda dan berbakat. Acara ini memberikan kesempatan kepada galeri-galeri seni rupa dan seniman independen untuk mempresentasikan karya mereka.

Festival Internacional de la Imagen (FINI) – Puebla

FINI adalah festival seni visual yang mencakup berbagai kegiatan seperti pameran seni, lokakarya, dan konferensi. Ini bertujuan untuk mempromosikan pertukaran ide dan inovasi dalam seni visual.

Festival de la Luz – Buenos Aires, Argentina (dengan partisipasi Meksiko)

Festival ini menghadirkan pameran fotografi dari seluruh dunia, termasuk kontribusi dari seniman-seniman Meksiko. Pameran ini merayakan seni fotografi dan eksplorasi visual melalui berbagai pendekatan dan teknik.

Festival-festival ini mencerminkan keragaman seni visual yang ada di Meksiko dan memberikan platform untuk seniman-seniman lokal dan internasional untuk berbagi karya mereka dengan masyarakat.…

Continue Reading →

Berikut 7 Seni Diego Rivera dan Frida Kahlo

Berikut 7 Seni Diego Rivera dan Frida Kahlo – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Diego Rivera dan Frida Kahlo adalah dua seniman Meksiko terkenal yang memberikan kontribusi besar dalam dunia seni. Berikut adalah 7 karya seni Diego Rivera dan Frida Kahlo yang mencirikan gaya dan bakat mereka:

Seni Diego Rivera:

Berikut 7 Seni Diego Rivera dan Frida Kahlo

“Man at the Crossroads” (1933)

Rivera melukis mural monumental ini di Rockefeller Center di New York City. Meskipun mural ini dihancurkan setelah kontroversi politik, karya ini mencerminkan ikonografi sosialis dan pengaruh pergerakan Revolusi Meksiko.

“Detroit Industry Murals” (1932-1933)

Serangkaian mural di Detroit Institute of Arts mencakup kisah industri dan teknologi di Detroit. Mural ini memperlihatkan pandangan optimis Rivera tentang perkembangan industri dan peran pekerja dalam masyarakat.

“Man, Controller of the Universe” (1934)

Setelah mural “Man at the Crossroads” dihancurkan, Rivera menciptakan versi baru di Pusat Seni Rupa Palacio de Bellas Artes di Meksiko. Mural ini menyoroti tema-tema revolusioner dan perjuangan kelas.

Seni Frida Kahlo:

“The Two Fridas” (1939)

Lukisan ini menampilkan dua potret Frida Kahlo yang sedang duduk berdampingan dan saling berpegangan tangan. Ini dianggap sebagai salah satu karya terpenting Kahlo yang mencerminkan dualitas dalam identitas dan perasaannya.

“Self-Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird” (1940)

Dalam karya ini, Kahlo menggambarkan dirinya dengan kalung duri dan seekor burung kolibri. Lukisan ini mencerminkan rasa sakit fisik dan emosional yang dialaminya.

“The Broken Column” (1944)

Lukisan ini menunjukkan tubuh Kahlo yang hancur, dengan kolom bertuliskan retakan. Ini adalah ekspresi visual dari penderitaan fisik yang dialami Kahlo setelah kecelakaan bus yang serius.

“Henry Ford Hospital” (1932)

Setelah keguguran, Kahlo menciptakan karya ini yang menggambarkan dirinya terbaring di tempat tidur rumah sakit, dikelilingi oleh simbol-simbol yang merefleksikan pengalaman pribadinya.

“Self-Portrait as a Tehuana, Diego in My Thoughts” (1943)

Dalam lukisan ini, Kahlo mengenakan pakaian tradisional Tehuana sambil memikirkan Diego Rivera. Karya ini mencerminkan keinginannya untuk merayakan warisan budayanya dan hubungannya dengan Rivera.

“The Two Fridas” (1939)

Lukisan ini menampilkan dua potret Frida Kahlo yang sedang duduk berdampingan dan saling berpegangan tangan. Ini dianggap sebagai salah satu karya terpenting Kahlo yang mencerminkan dualitas dalam identitas dan perasaannya.

“Self-Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird” (1940)

Dalam karya ini, Kahlo menggambarkan dirinya dengan kalung duri dan seekor burung kolibri. Lukisan ini mencerminkan rasa sakit fisik dan emosional yang dialaminya.

Karya seni Rivera dan Kahlo mencerminkan perjalanan hidup, pandangan politik, dan pengalaman pribadi mereka. Mereka memainkan peran penting dalam perkembangan seni di Meksiko dan diakui secara internasional.…

Continue Reading →

Berikut 7 Alasan Seni Muralisme Ada Di Meksiko

Berikut 7 Alasan Seni Muralisme Ada Di Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Seni muralisme memiliki kehadiran yang kuat di Meksiko, dan berikut adalah 7 alasan mengapa seni muralisme berkembang di negara ini:

Berikut 7 Alasan Seni Muralisme Ada Di Meksiko

Ekspresi Politik dan Sosial

Seni muralisme di Meksiko sering dijadikan sebagai bentuk ekspresi politik dan sosial. Para seniman menggunakan dinding-dinding bangunan untuk menyampaikan pesan-pesan politik, menyuarakan hak-hak sosial, dan merefleksikan isu-isu masyarakat.

Warisan Revolusi Meksiko

Seni muralisme tumbuh subur setelah Revolusi Meksiko (1910-1920), di mana seniman-seniman seperti Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, dan Jose Clemente Orozco terlibat aktif dalam menyokong ide-ide revolusioner melalui karya-karya mereka.


Demokratisasi Seni

Muralisme di Meksiko muncul sebagai bentuk seni yang ingin merangkul masyarakat umum. Dengan meletakkan karya-karya seni di ruang publik, seniman-seniman tersebut berusaha untuk mendemokratisasi seni dan membuatnya dapat diakses oleh semua orang.

Pengaruh Budaya Pra-Kolumbus

Pengaruh seni muralisme di Meksiko juga dapat ditemukan dalam seni pra-Kolumbus, di mana dinding-dinding piramida dan struktur bangunan kuno dipenuhi dengan lukisan-lukisan yang menceritakan sejarah, mitologi, dan kehidupan sehari-hari.

Kritik Terhadap Imperialisme dan Kapitalisme

Para seniman muralis di Meksiko sering kali mengkritik imperialisme dan kapitalisme dalam karyanya. Muralisme menjadi media untuk menyuarakan perlawanan terhadap dominasi ekonomi dan politik asing.

Pembentukan Identitas Nasional

Seni muralisme di Meksiko membantu membentuk identitas nasional dan memperkuat rasa nasionalisme. Karya-karya ini sering menggambarkan sejarah Meksiko, budaya rakyat, dan nilai-nilai nasional.

Pemberdayaan Masyarakat

Dengan menempatkan seni di tempat-tempat umum, seni muralisme di Meksiko memberdayakan masyarakat. Dinding-dinding bangunan menjadi kanvas untuk menyampaikan pesan-pesan penting dan melibatkan masyarakat dalam pembicaraan tentang isu-isu sosial dan politik.

Secara keseluruhan, seni muralisme di Meksiko bukan hanya sekadar bentuk seni dekoratif, tetapi juga merupakan wujud perjuangan politik, identitas budaya, dan usaha untuk melibatkan masyarakat dalam pembentukan narasi sejarah dan kehidupan sosial.…

Continue Reading →

Berikut 10 Fakta Menarik Seni Visual Di Meksiko

Berikut 10 Fakta Menarik Seni Visual Di Meksiko – Seni visual adalah bentuk seni yang merujuk pada karya-karya yang dihasilkan melalui penggunaan elemen visual seperti garis, bentuk, warna, tekstur, ruang, dan komposisi. Seni visual mencakup berbagai media seperti lukisan, patung, fotografi, seni rakyat, seni mural, seni grafis, dan sebagainya. Ini adalah bentuk seni yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan.

Seni visual adalah bentuk seni yang memanfaatkan elemen-elemen visual untuk menciptakan karya-karya yang merangsang pengalaman estetika. Dengan beragam tujuan, mulai dari ekspresi pribadi hingga komunikasi dan kritik sosial, seni visual memiliki peran yang penting dalam kehidupan manusia dan menjadi bagian integral dari budaya dan sejarah. Dalam pembentukan pandangan dan interpretasi individu terhadap dunia, seni visual terus memainkan peran sentral dalam merayakan keindahan, mendukung kreativitas, dan memperkaya pengalaman manusia.

Berikut adalah 10 fakta menarik tentang seni visual di Meksiko:

Berikut 10 Fakta Menarik Seni Visual Di Meksiko

Seni Muralisme

Meksiko dikenal karena gerakan muralisme yang kuat pada awal abad ke-20. Seniman seperti Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, dan Jose Clemente Orozco memainkan peran penting dalam menghadirkan seni mural ke dinding-dinding bangunan sebagai bentuk ekspresi seni rakyat.

Diego Rivera dan Frida Kahlo

Diego Rivera dan Frida Kahlo adalah dua seniman Meksiko paling terkenal secara internasional. Karya Rivera sering menampilkan tema sosial dan politik, sementara Kahlo dikenal dengan lukisan-lukisan pribadinya yang penuh emosi.

Festival Seni Visual

Meksiko mengadakan berbagai festival seni visual, termasuk Festival Internacional Cervantino di Guanajuato dan Festival Internacional de la Ciudad de México (FICM), yang menyoroti berbagai bentuk seni visual dari dalam dan luar negeri.

Seni Prekolumbus

Sebelum kedatangan Spanyol, budaya Meksiko kuno, seperti Aztek dan Maya, memiliki seni visual yang kaya. Artefak-artefak seperti pahatan dan lukisan ditemukan sebagai bukti seni mereka.

Lukisan Retablo dan Ex-voto

Seni rakyat Meksiko mencakup retablo dan ex-voto, lukisan-lukisan kecil yang dihasilkan untuk menyatakan terima kasih kepada santo (orang suci) atas pertolongan atau perlindungan.

Alebrijes

Alebrijes adalah patung-patung warna-warni yang terbuat dari kayu dan dihias dengan motif-motif yang rumit. Mereka muncul dari seni tradisional Oaxaca dan sering kali melibatkan binatang fantastis.

Seni Barok di Kota Meksiko

Kota Meksiko memiliki sejumlah gereja dan bangunan bersejarah yang menampilkan seni barok kolonial. Katedral Metropolitan di Zócalo adalah salah satu contoh terkenal.

Pameran Seni Internasional

Kota Meksiko menjadi tuan rumah beberapa galeri seni dan museum terkemuka, seperti Museo Frida Kahlo, Museo Nacional de Antropología, dan Museo de Arte Moderno. Mereka sering menggelar pameran seni internasional.

Seni Charrería

Charrería adalah seni tradisional Meksiko yang melibatkan keterampilan berkuda dan aktivitas rodeo. Seni visual ini mencakup pakaian tradisional, patung, dan karya seni lain yang mencerminkan budaya berkuda Meksiko.

Pengaruh Seni Modern dan Kontemporer

Meksiko memiliki komunitas seni modern dan kontemporer yang aktif. Pameran-pameran seni dan galeri-galeri di kota-kota besar menampilkan karya-karya seniman Meksiko kontemporer yang mencerminkan keanekaragaman dan kompleksitas budaya saat ini.

Seni visual di Meksiko mencerminkan sejarah, budaya, dan dinamika masyarakatnya. Dengan pengaruh dari masa pra-Kolumbus hingga seni kontemporer, Meksiko terus menjadi pusat kreativitas dan inovasi dalam seni visual.…

Continue Reading →

Aktivis Meksiko Meretas Panduan Audio Museum Wina

Aktivis Meksiko Meretas Panduan Audio Museum Wina – Dua aktivis Meksiko menyusup ke Weltmuseum Wina minggu lalu, menukar panduan audionya dengan versi yang diretas untuk memprotes sejarah dan kepemilikan hiasan kepala Moctezuma.

Dalam panduan audio yang dimodifikasi, Xokonoschtletl Gómora, seorang keturunan Aztec yang berulang kali meminta pengembalian mahkota ke Meksiko, menggambarkan kedatangan artefak di Wina sebagai “konsekuensi penjarahan Eropa atas warisan sejarah yang dipamerkan di berbagai museum di benua itu seperti Austria, Perancis, Spanyol, Inggris dan Jerman”.

Aktivis Meksiko Meretas Panduan Audio Museum Wina

Dia menambahkan bahwa “Kopilli Ketzalli [nama Aztec untuk hiasan kepala] adalah mahkota kerajaan yang berharga, bukan bulu.”

“Ini berarti kekuatan spiritual. Ini seperti pistol paus […] Kisah yang ditulis oleh Hernán Cortés berbicara tentang seorang kaisar yang bersujud di kakinya, tetapi kenyataannya adalah bahwa itu adalah invasi yang memusnahkan seluruh peradaban”.

Sebastián Arrechedera, seorang pembuat film dokumenter, dan Yosu Arangüena, seorang humas, berhasil menyelundupkan panduan audio mereka ke museum Wina dengan menukar headphone di kamar mandi selama beberapa hari.

Masuk ke museum gratis untuk orang Meksiko sebagai “sopan”.

Arangüena memberi tahu surat kabar El Confidentcial, ”Karena kami tidak dapat mencuri panduan audio, karena di sanalah kami akan bermasalah dengan polisi, kami membawa panduan audio kami. Kami membelinya dan “memberikannya” ke museum ”.

Permintaan untuk pengembalian mahkota, yang dikatakan telah dikenakan oleh Kaisar Montezuma, sejauh ini ditolak dengan klaim bahwa bagian halus tidak akan tahan terhadap getaran transfer perjalanan dan akan dihancurkan.

Seorang juru bicara Weltmuseum mengatakan: “Instituto Nacional de Antropología e Historia di Meksiko, bersama dengan Weltmuseum Wien, telah melakukan penelitian ketat tentang status konservasi dan sejarah hiasan kepala.”

“Salah satu temuan utama dari penelitian Meksiko-Austria ini adalah bahwa objek tersebut tidak dapat dipindahkan, karena mengangkutnya akan menyebabkan kerusakan yang parah.”

“Kami mengikuti perkembangan teknologi terkini. Tapi sekarang, teknologi tidak menawarkan cara untuk membawa hiasan kepala bulu.”

Namun, rekaman Gómora berakhir dengan mengatakan bahwa “kami tidak percaya pada versi tersebut, atau dugaan kebenaran dan fakta selama bertahun-tahun”.

Masih belum jelas bagaimana peninggalan kuno itu bisa sampai ribuan mil ke benua Eropa.

Banyak sejarawan percaya itu adalah hadiah dari Moctezuma sendiri kepada penakluk Spanyol Hernan Cortes, yang kemudian mengirimkannya ke Kaisar Charles I dari Wangsa Habsburg.

Juru bicara Weltmuseum mengatakan dia menyambut “intervensi artistik” sebagai “kontribusi menarik untuk diskusi saat ini tentang warisan pascakolonial di museum etnografi”, menambahkan bahwa “tidak ada permintaan untuk pengembalian tutup kepala di Meksiko”.

Klub malam bertema Banksy di Meksiko membawa karya seniman jalanan ke lantai dansa

Di Banksy Social Club di Mazatlan, Meksiko, Anda masuk melalui toko suvenir.

Di sana, dalam kabut asap dan neon, dipajang di atas kepala manekin yang mengingatkan pada patung Renaissance, berbagai topi bisbol yang dibordir dengan tanda perdamaian parsial CND Soldiers (2005) karya Banksy.

Mereka pergi untuk sekitar £ 22 masing-masing. Aman untuk mengatakan bahwa mereka tidak memiliki lisensi resmi, tetapi sebagai salah satu stensil Banksy terkenal menyatakan, “Hak cipta adalah untuk pecundang.”

Masuk ke dalam jajaran laser dan strobo klub dan Anda akan menemukan reproduksi berbingkai tentara CND bersama ikon Banksy lainnya, seperti “pelempar bunga” Palestina dan penjaga istana yang kencing; dibangun ke dinding di sebelahnya, fasad bilik telepon merah diapit oleh pendengar berpakaian parit dari mural Spy Booth-nya.

Berbeda dengan pria Neanderthal telanjang dengan nampan yang digambarkan dalam bingkai emas lain, para pelayan Klub Sosial Banksy berdandan.

Aktivis Meksiko Meretas Panduan Audio Museum Wina

Beli sebotol Moët dan seorang tamu dengan pakaian tradisional Arab dan keffiyeh (angguk untuk “keragaman budaya,” jelas juru bicara pemilik klub) akan berbaris melintasi lantai dansa dengan senapan mesin emas palsu.

Berbeda dengan yang dikenakan Crayon Boy di mural Banksy di Los Angeles 2011, pistol ini berfungsi sebagai percikan api.

Tidak jauh di belakang, seorang pelayan berbaju merah mengangkat rudal palsu yang mirip dengan yang diikatkan ke gajah di Heavy Weaponry, hanya saja roket ini berisi kacamata tembak yang bisa menyala dalam gelap.

Dalam antrean, wanita dengan bodysuit ketat dan kacamata hitam dengan sinar laser mengangkat huruf raksasa yang mengeja – Anda dapat menebaknya – “BANKSY”.…

Continue Reading →

Masa Depan Salah Satu Koleksi Terpenting Meksiko

Masa Depan Salah Satu koleksi terpenting Meksiko – Masa depan salah satu koleksi seni paling terkenal di Meksiko, La Coleccion Banamex, tidak pasti setelah bank miliknya akan dijual.

Citigroup yang berbasis di AS, yang 20 tahun lalu membeli Banamex, pendukung jalan raya Meksiko dan berbagai aset budayanya, mengumumkan bulan ini bahwa mereka mendivestasi CitiBanamex setelah usaha dua dekade ke pasar perbankan yang bergejolak di detail Meksiko.

Masa Depan Salah Satu koleksi terpenting Meksiko

The Art Newspaper memahami bahwa menjual koleksi tersebut secara terpisah dari bank dan asetnya saat ini tidak sedang dipertimbangkan, namun pengumuman tersebut tetap memicu gelombang kekhawatiran terhadap koleksi tersebut, yang sangat berbobot untuk memastikan bahwa seniman dan tema Meksiko terwakili dan yang mana sekarang memiliki lebih dari 6.000 objek termasuk karya Frida Kahlo, Diego Rivera, Clemente Orozco dan banyak seniman lain yang karyanya dianggap sebagai patrimony nacional (warisan nasional), sehingga tidak dapat meninggalkan negara tanpa izin.

Didirikan pada tahun 1972, awalnya sebagai sarana pembelian karya seni yang diproduksi terutama di Meksiko untuk menghias cabang Banamex, koleksi ini dikelola oleh Formento Cultural Banamex, sebuah yayasan yang telah menggunakan perawakannya dan anggaran yang besar untuk akuisisi dan proyek lainnya. menumbuhkan koleksi selama 50 tahun terakhir.

Sementara potongan yang paling berharga tidak diragukan lagi adalah lukisan, termasuk pemandangan oleh seniman Inggris Daniel Thomas Egerton, yang tinggal di Meksiko pada akhir abad ke-19, koleksinya sekarang termasuk patung, keramik, dan tekstil.

Bagian utama opera bertempat di Palacio Iturbide, sebuah bangunan abad ke-18 yang indah di pusat Mexico City. Sebelum pandemi Covid-19 dibuka untuk umum secara gratis.

Il Formento juga memiliki banyak properti warisan lainnya yang terbuka untuk umum di seluruh negeri, di negara bagian Chiapas, Durango, dan Yucatan, rumah bagi Museum Montejo di Merida.

Dia juga menjalankan operasi penerbitan yang mengkhususkan diri dalam buku seni bergaya meja kopi.

Karya-karya dalam koleksi ini kadang-kadang melakukan tur internasional dan sering digunakan di masa lalu untuk mendukung inisiatif diplomasi lunak negara.

Presiden Meksiko Andres Manuel Lopez Obrador, yang mengejutkan banyak pengamat tahun lalu dengan mengumumkan rencana untuk membangun museum besar di ibu kota negara itu pada saat banyak pekerja budaya belum dibayar selama berbulan-bulan, mengatakan dia akan menyukai koleksi itu – dan bank – menjadi “re-Meksikanisasi”.

Dalam skenario ini Banamex akan dibeli oleh seorang Meksiko dengan kemampuan untuk menjaga masa depan kedua bisnis dan memastikan bahwa koleksi mempertahankan basis di negara tersebut.

Dia juga telah berbicara di masa lalu untuk menciptakan “bank rakyat” yang dikelola negara untuk memungkinkan lebih banyak orang Meksiko mengakses fasilitas perbankan.

Promotor budaya dan mantan direktur Museo Nacional de San Carlos dan Museo Nacional de Arte, Graciela de la Torre, “tidak terlalu khawatir” tentang kemungkinan koleksi tersebut meninggalkan negara itu.

“Orang-orang Meksiko tidak akan pernah membiarkan itu,” katanya kepada The Art Newspaper.

Masa Depan Salah Satu koleksi terpenting Meksiko

“Saya jauh lebih peduli tentang integritas arsip budaya dan karya budaya Formento yang sedang berlangsung, seperti penelitian dan kegiatan filantropi.”

Cuauhtémoc Medina, kepala kurator Museum Seni Kontemporer Universitas dari Universitas Nasional Otonom, setuju bahwa koleksi tersebut tidak boleh dibongkar dan terburu-buru untuk menarik modal politik dari masalah ini: “Pemerintah dapat membelinya (bank dan koleksinya) dan memiliki bank sungguhan.”

“Yang sangat menakutkan adalah Citi menjual karena tidak mempercayai ekonomi Meksiko.”

Formento Cultural Banamex belum menanggapi permintaan komentar pada saat pers.…

Continue Reading →

Galeri Seni Terbaik di Mexico City

Galeri Seni Terbaik di Mexico City – Dengan konsentrasi museum terbesar di negara ini, Mexico City adalah rumah bagi pemandangan seni yang dinamis. Berikut adalah beberapa galeri terbaik di ibu kota Meksiko.

Proyectos Monclova

Aula biliar yang telah diubah menjadi galeri seni yang luar biasa – itulah jika Proyectos Monclova adalah tempat yang tepat untuk dikunjungi. Ruang yang luas ini sekarang menjadi rumah bagi campuran yang menyenangkan dan daftar karya seni lokal dan internasional yang selalu berubah. Meskipun baru pindah ke Colonia Roma pada tahun 2012, ia dengan cepat menjadi salah satu galeri seni kontemporer yang paling menarik dan wajib dikunjungi di Mexico City.

Kurimanzutto

Didirikan pada akhir tahun 90-an, galeri seni Kurimanzutto yang sepenuhnya non-Meksiko telah semakin kuat dan sekarang menjadi favorit pecinta seni kontemporer Kota Meksiko. Terkenal secara internasional, terutama karena kecenderungannya untuk mempromosikan seniman Meksiko pada khususnya, Kurimanzutto dapat ditemukan di ruang yang telah direnovasi di San Miguel Chapultepec. Selamanya mengutamakan inovasi, itu harus dilihat di CDMX.

Museo Jumex

Yang disebut MoMA Kota Meksiko adalah Museo Jumex berlantai lima yang sangat besar. Dengan desain khas David Chipperfield, tetapi eksteriornya berwarna netral, museum ini memukau orang. Koleksi seni modern Museo Jumex yang komprehensif dan permanen mencakup karya-karya berbingkai oleh seniman modern seperti Gabriel Orozco, Jeff Koons, dan Andy Warhol. Pameran sementara saat ini termasuk seniman Swiss Peter Fischli dan mendiang David Weiss.

Galería OMR

Salah satu galeri seni paling terpancang di Mexico City adalah Galería OMR yang luar biasa. Banyak menampilkan koleksi permanen oleh Pia Camil, Julieta Aranda dan Daniel Silver, galeri ini dapat ditemukan di RAW yang menakjubkan, di distrik Roma Norte yang trendi di Mexico City.

Museo Frida Kahlo

Perlengkapan pasti tentang panduan apa pun ke galeri seni terbaik Meksiko adalah Museo Frida Kahlo. Museum sekaligus galeri ini terasa seperti Anda sedang mengembara ke salah satu karya seni Kahlo yang langsung dapat dikenali – mulai dari dinding biru cerah yang memberi nama julukan terkenal pada bangunan itu, La Casa Azul (The Blue House) hingga tanaman hijau hijau di halaman, lompatan mendalam ke dalam kehidupan dan seninya. Kahlo bisa dibilang artis paling berpengaruh di Meksiko dan bekas rumahnya membuat pengalaman yang tidak bisa dilewatkan.

Galería Lopez Quiroga

Galeri yang terletak di Polanco adalah Galería Lopez Quiroga, yang berspesialisasi dalam fotografi, lukisan, dan patung. Dengan berbagai campuran seniman Meksiko yang paling terkenal seperti José Clemente Orozco, Francisco Toledo, dan Rufino Tamayo, galeri ini memiliki sesuatu untuk semua orang. Plus, perpustakaan lantai atas mereka yang kecil tapi dibentuk sempurna sangat bagus!

Museo Nacional de Arte (MUNAL)

Untuk koleksi seni Meksiko yang lebih spesifik yang diproduksi antara akhir abad ke-16 dan pertengahan abad ke-20, Museo Nacional de Arte (MUNAL) neo-klasik adalah kunjungan penting bagi siapa pun di Kota Meksiko. Terletak tepat di tengah pusat yang sangat bersejarah dekat dengan Palacio de Bellas Artes yang ikonik, tempat ini sangat mudah diakses dan menampilkan karya-karya muralis berpengaruh Diego Rivera, Frida Kahlo dan Jose Clemente Orozco.

Museo Universitario Arte Contemporáneo

Pilihan yang sangat bagus lainnya untuk penggemar seni kontemporer adalah Museo Universitario Arte Contemporáneo berdinding miring ke luar, yang terletak di distrik Coyoacán yang unik. Dalam bahasa sehari-hari dikenal sebagai MUAC, tempat ini luas dan sangat direkomendasikan untuk penggemar seni yang mengunjungi Mexico City. Koleksi permanennya memiliki hampir 1.500 buah dan menampilkan karya dari tahun 1952 dan seterusnya – tetapi bangunannya praktis merupakan karya seni itu sendiri.

Museo Tamayo

Galeri Seni Terbaik di Mexico City

Didirikan dan dinamai sesuai nama seniman Meksiko terkenal Rufino Tamayo, arsitektur Museo Tamayo sama menariknya dengan koleksi permanennya yang mengesankan dan eksposisi yang berputar dan dikurasi. Didirikan dengan baik di Mexico City sebagai salah satu museum seni modern terbaik dan paling mudah diakses, museum ini menampilkan berbagai fotografi, patung, dan lukisan. Temukan di Bosque de Chapultepec yang subur dan dekat dengan pusat bersejarah.

Museo de Arte Moderno

Tidak jauh dari Museo Tamayo adalah Museo de Arte Moderno yang sama berharganya, yang membanggakan salah satu koleksi seni modern terbesar dan paling baik di dunia. Dengan pameran yang menyaingi MoMA New York, ada hampir 3.000 karya untuk dikagumi di galeri yang luar biasa ini.

House of Gaga

House of Gaga dengan cepat mendapatkan pengakuan baik secara nasional maupun internasional – kesediaannya untuk mengambil risiko terbayar. Saat ini menampung karya Sam Pulitzer dan Karl Holmqvist, pameran mereka secara bersamaan mengejutkan, unik, dan keren.…

Continue Reading →

Pengantar Untuk Diego Rivera Dalam 10 Karya Seni

Pengantar Untuk Diego Rivera Dalam 10 Karya Seni – Diego Rivera adalah salah satu seniman paling terkenal di Meksiko, yang paling terkenal karena kontribusinya yang sangat besar terhadap muralisme Meksiko. Namun, ia juga seorang pelukis, dipengaruhi oleh kubisme dan surealisme di awal karirnya, sebelum memulai perjalanannya menuju master mural yang kita ingat saat ini. Dengan mengingat hal itu, berikut adalah pengantar kronologis tentang Diego Rivera dalam 10 karya seni.

Zapatista Landscape (The Guerrilla) (1915)

Dianggap sebagai mahakarya besar pertama Rivera, Zapatista Landscape (The Guerrilla) adalah bagian penting yang perlu dipertimbangkan jika Anda ingin memperkenalkan seniman Meksiko ini. Pengaruh kubisme terlihat jelas, begitu pula kepentingan politik yang nantinya akan mendominasi dan dalam banyak hal menentukan karier Rivera. Ada juga banyak elemen Meksiko yang digabungkan, dari senapan hingga serape, sombrero hingga latar belakang pegunungan, membantu karya tersebut menangkap suasana nasional.

Motherhood (1916)

Potongan kubis kedua, dilukis setahun setelah Lansekap Zapatista yang disebutkan di atas, Motherhood adalah tampilan modern dari Madonna dan anak-anak. Namun, versi ini sebenarnya adalah lukisan istri Rivera pada saat itu – Angelina Beloff – dan anak mereka yang baru lahir, yang akan segera meninggal setelah lahir. Kegembiraannya saat melahirkan seorang anak terlihat jelas melalui penolakan skema warna kubisme yang biasanya monokrom, dan sebagai gantinya menggunakan warna-warna cerah.

History of Mexico (1929-1935)

Sekarang kita pindah ke dunia di mana Rivera paling dikenal; muralisme. Sejarah Meksiko membutuhkan waktu enam tahun untuk menyelesaikannya, tetapi keterampilan luar biasa yang dimilikinya terlihat jelas. Terletak di Palacio Nacional, Mexico City, karya yang luas dan menakjubkan ini menggambarkan (jelas) sejarah Meksiko. Jika Anda ingin pelajaran sejarah yang unik, ini adalah bagian Rivera untuk diperiksa, dan bahkan ada prediksi masa depan di dinding selatan. Dari budaya Aztec hingga penaklukan Spanyol, tidak ada yang dilapisi gula dalam karya agung ini.

Agrarian Leader Zapata (1931)

Emiliano Zapata, salah satu tokoh terkemuka Revolusi Meksiko, adalah bintang pertunjukan dalam lukisan dinding Rivera tahun 1932 berjudul Pemimpin Agraria Zapata. Menggambarkan kemenangan pekerja yang dipimpin Zapata atas tuan tanah yang kaya raya, karya seni ini menunjukkan dia menunggang kuda, menjulang di atas mayat salah satu pemilik tanah yang disebutkan di atas. Karya ini sangat penting karena merupakan karya seni utama di MoMA, pameran monografi kedua di New York pada tahun 1931-2.

Detroit Industry (1932-1933)

Popularitas dan kesuksesan Rivera di AS bergulir pada awal tahun 1930-an saat ia ditugaskan untuk melukis seri lukisan dinding Detroit Industry di Institut Seni Detroit, Michigan. Koleksi ini adalah yang Rivera sendiri dianggap sebagai pencapaian terbesarnya. Terdiri dari 27 gambar terpisah, serial ini berfokus pada pekerja Ford di Pabrik River Rouge, dan mempertajam keasyikan Rivera dengan pekerja.

Man at the Crossroads (1934)

Gambar ikonik, kemungkinan besar Anda sudah melihat karya tahun 1934 ini. Meskipun awalnya dimaksudkan untuk bertempat tinggal di Rockefeller Center, New York City, proyek tersebut dihentikan setelah Rivera memasukkan gambar Komunis terkenal, Lenin. Setelah menolak untuk menghapus bagian penting dari teka-teki mural ini, dia ditugaskan kembali untuk melukis Manusia di Persimpangan di Palacio de Bellas Artes di Mexico City. Karya ini secara teknis berjudul Manusia, Pengendali Semesta, namun sering menggunakan kedua nama tersebut.

Dancer Resting (1939)

Berenang di lautan mural Rivera adalah potret indah berjudul Dancer Resting. Terkenal karena realisme sosialnya, serta eksekusinya yang sangat baik, pokok bahasan yang tampak sederhana namun menarik, dan demonstrasi bahwa Rivera sebenarnya juga melukis potret, Dancer Resting sangat mencolok. Namun, ini adalah bagian Rivera yang relatif kurang dikenal. Ini bisa dilihat di Museum Dolores Olmedo di Mexico City.

El Vendedor de Alcatraces (1941)

Pengantar Untuk Diego Rivera Dalam 10 Karya Seni

Terkenal karena fokusnya pada, sekali lagi, orang biasa, El Vendedor de Alcatraces adalah representasi dari salah satu pokok bahasan yang disukai Rivera. Hal ini juga layak untuk dimasukkan dalam pengantar seniman terkenal ini karena paralel dan mencerminkan begitu banyak lukisannya yang lain yang juga menampilkan penjual dan penjual bunga. Didominasi oleh kemeriahan bunga, penjualnya membungkuk, menempel di tanah dan tidak bisa menghargai keindahannya. Kecenderungan politik dan sosialnya jelas terlihat di sini.

Self Portrait Dedicated to Irene Rich (1941)

Pengenalan seorang seniman tidak akan lengkap tanpa contoh potret diri; Bagaimanapun, itulah cerminan paling jelas tentang bagaimana mereka memandang diri mereka sendiri. Potret Rivera menampilkannya dari satu sisi ke posisi, tetapi menatap langsung ke pengamat, dan memegang catatan di tangannya untuk siapa potret itu didedikasikan. Dikatakan bahwa dia melukis gambar ini untuk artis cantik dan terkenal Irene Rich di Santa Barbara, California.

La Gran Tenochtitlan (1945)

Akhirnya, mahakarya Rivera yang luas mengakhiri perkenalan kita dengan seniman Meksiko ini. Berjudul La Gran Tenochtitlan, ini adalah penggambaran kota kuno Aztec yang dulunya terletak di tempat yang sekarang menjadi ibu kota Meksiko modern. Orang-orang adalah fokus latar depan di sini, dengan kota yang luas membentang ke latar belakang dan seterusnya. Berhasil menyampaikan rasa kebangsawanan dengan fasih dalam budaya, ini jelas merupakan contoh ikon dari karyanya.…

Continue Reading →

Seniman Top di Cancun yang Perlu Diketahui

Seniman Top di Cancun yang Perlu Diketahui – Cancun lebih dari sekadar pantai yang menakjubkan dan kehidupan malam yang semarak — itu juga rumah bagi dunia seni yang berkembang pesat. Baca terus untuk mengetahui lebih lanjut tentang artis top di Cancun.

Damián Lescas

Terinspirasi oleh budaya Oaxaca, dia telah memelihara visinya berkeliling dunia. Lukisannya menampilkan bentuk lembut dan warna yang menggoda, tema mitologis atau sejarah; ia sering menangani gastronomi, anggur, atau erotisme. Tekniknya meliputi seni grafis, ukiran kayu, minyak, dan ukiran perunggu. Karya terbarunya — sebuah instalasi seni tentang gastronomi di zaman Alkitab — terdiri dari patung dari perunggu dan tanah liat, diukir dengan kayu cedar merah dengan emas dan perak. Karyanya telah dipamerkan di Meksiko, AS, Prancis, dan Italia.

Victoria Rueda

Victoria Rueda adalah seniman visual, perancang busana, profesor seni, dan terapis seni. Dia belajar desain kostum, seni dan restorasi seni di Palazzo Spinelli, sebuah sekolah seni di Italia. Pada tahun 2016, ia membuka Pusat Seni Plastik miliknya sendiri, di mana siswanya dapat mempelajari berbagai teknik seni dan mengikuti terapi seni. Karya terakhirnya, Symphony II, adalah kertas daur ulang yang dipasang di bingkai kayu dengan kain; itu bagian dari rangkaian 10 bagian. Karya ini dipamerkan di Spanyol. Dia telah berpartisipasi dalam 55 pameran seni individu baik di Meksiko dan Taiwan.

Aura Amparo Maldonado

Aura Maldonado menemukan panggilannya di usia yang sangat muda. Dia tumbuh dengan lingkungan seni dan dipengaruhi oleh ayahnya, salah satu pelopor muralisme di Quintana Roo. Para seniman grafis menghasilkan lukisan mural dengan gaya surealistik dengan menggunakan berbagai teknik yang meliputi: cat air, tinta Cina, pastel, arang, akrilik, minyak, dan ukiran pada pelat perunggu. Tema karyanya terkait dengan budaya Maya dan Olmec, serta flora dan fauna Meksiko. Di antara prestasinya, dia menghitung pengakuan dari Yayasan Oasis dan Balai Kota Quintana Roo. Maldonado juga mempromosikan seni visual melalui kolektif Eco Arte. Lukisan dan muralnya dipamerkan di hotel-hotel di Cancun dan planetarium Tabasco.

René Almanza

René Almanza adalah salah satu seniman kontemporer paling berpengaruh di Meksiko. Gayanya menggabungkan fitur novel grafis, dan gambarnya sering kali mempromosikan narasi yang berbeda. Karakternya memiliki wajah dan gerak tubuh yang berlebihan. Untuk membantu tekniknya, Almanza menciptakan sepasang sarung tangan gambar untuk melakukan pekerjaan dengan sepuluh garis simultan — satu untuk setiap jari.

Nicolás Guzmán

Karya bergambar Nicolas Guzmán memproyeksikan banyaknya gambar yang menjadi subjek saat ini dan dia berkomitmen untuk membuat masyarakat merefleksikan budaya massa. Nudisme dan pornografi adalah tema yang berulang dalam karya seni Guzmán, dan dia sering menampilkan gambar abstrak. Karya seninya telah dipamerkan di Meksiko dan di pameran seni internasional di Jerman dan London.

Luis Moro

Lahir dan besar di Spanyol namun saat ini tinggal di Cancun, Luis Moro memunculkan refleksi tentang ekologi dan kemanusiaan dalam karya seninya. Zoologi dan entomologi adalah tema sentral lukisannya. Dia melukis keindahan hewan sambil menggabungkan metafora tentang kehancuran ekologis, perang, dan masalah lain yang dihadapi umat manusia. Dia memenangkan penghargaan nasional di Spanyol dan berpartisipasi dalam pameran seni internasional di Korea, Toronto, Roma, Madrid, New York, dan banyak lagi.

Cristian Pineda

Cristian Pineda adalah seniman otodidak, promotor budaya, dan pembela hak-hak migran. Karyanya mencerminkan hubungan manusia dengan alam; Pineda mengembangkan gambar besar pada kain linen dan menampilkan karakter yang merupakan persilangan antara tumbuhan, mineral, dan manusia. Karya Pineda telah diterbitkan dalam berbagai buku dan dia mendapatkan pengakuan dari Mex-Am Cultural Foundation.

Sabino Guisu

Seniman Top di Cancun yang Perlu Diketahui

Sabino Guisu adalah seniman yang menggunakan kain asap untuk karya seninya. Banyak temanya terkait dengan hubungan manusia dengan api — baik sebagai percikan primordial perkembangan peradaban atau sebagai sifat kekerasannya yang terkait dengan perang dan ledakan. Dia telah memamerkan karyanya di Meksiko dan Houston, Texas.

Alberto Aragón

Alberto adalah seorang pematung, pelukis, dan pengelana. Banyak lukisannya berskala besar dan merupakan produk dari perjalanan panjang di seluruh Amerika Latin, di mana ia mengumpulkan wajah, cerita, dan karakter yang ia ubah menjadi makhluk dan lanskap mitologis. Tekniknya melibatkan sapuan minyak yang kental dan tone gelap yang kontras dengan warna cerah dan intens. Karyanya telah dipamerkan baik di negara asalnya Oaxaca dan di Denmark.

Guillermo Olguín

Melalui perjalanan Guillermo Olguín, dia menemukan bahan mentah untuk rangkaian gambarnya melalui pengalamannya dengan orang dan rasa. Karya-karyanya tidak akan mungkin terjadi tanpa pertemuan dengan beragam budaya dari India, Kuba, Thailand, atau Peru. Dalam lukisannya, ia merayakan kehidupan dan seksualitas. Dia bekerja dengan lilin, kanvas, dan fotografi. Koleksinya sangat dihargai oleh para kolektor dan telah dipresentasikan di Meksiko, AS, Inggris, dan negara-negara Eropa lainnya.…

Continue Reading →

Tur Seni Jalanan Kota Meksiko

Tur Seni Jalanan Kota Meksiko – Salah satu kegiatan paling fantastis yang dapat dilakukan oleh setiap pengunjung Kota Meksiko (dan gratis, tidak kurang) adalah tur jalan kaki ke mahakarya kota terbaik di ibu kota dan contoh seni jalanan yang mencengangkan. Perhatikan baik-baik karya seniman seperti Roa, Mr. Fly, Farid Rueda, dan bahkan Axolotl Collective. Dengan mengingat hal itu, berikut semua tempat yang perlu Anda kunjungi dalam tur berburu seni jalanan berikutnya.

La Romita

Tanggapan yang jelas ketika seseorang meminta untuk melihat seni jalanan yang keren di Mexico City adalah ‘pergi ke La Roma’, dan mudah untuk mengetahui alasannya. Tidak diragukan lagi ini adalah salah satu area dengan karya paling bersemangat dan bagus di seluruh ibu kota. Karena itu, berikut akan mempersempit pencarian Anda dan mengarahkan Anda ke kafe La Romita, tempat Anda dapat melihat mural yang indah di dinding luar.

Plaza Luis Cabrera

Tempat lain yang patut dicari di La Roma adalah Plaza Luis Cabrera, yang menawarkan lebih banyak orang yang suka bergaul, daftar seni jalanan yang selalu berubah di semua sisi. Semuanya, mulai dari stiker sederhana yang ditempelkan di mana pun ada ruang, hingga potongan stensil dan potret yang dilukis, ini adalah tempat yang tepat untuk pergi dan mengamati budaya seni jalanan yang terus berkembang.

Museo del Juguete Antiguo México

Museo del Juguete Antiguo México tidak hanya memikat di dalam, tetapi juga menarik di luar. Bangunan yang menjadi tempat museum unik ini didekorasi dengan semarak dengan beberapa seni jalanan tingkat internasional, meskipun tidak mengherankan jika Anda menganggap bahwa museum adalah otak di balik festival seni jalanan pertama di kota itu. Seringkali gambar tersebut milik seniman lokal, tetapi terkadang gambar tersebut dilukis oleh seniman grafiti terkenal internasional. Satu hal yang konstan adalah, bagaimanapun, mereka selalu luar biasa. Saat ini Anda bisa melihat representasi Frida Kahlo yang menawan di luar MUJAM.

Avenida Reforma

Avenida Reforma adalah salah satu lingkungan yang wajib dikunjungi di kota ini, mengingat kota ini merupakan rumah bagi beberapa monumen paling ikonik yang ditawarkan ibu kota Meksiko — seperti Ángel de la Independencia dan Monumento a la Revolución. Namun, banyak orang yang meremehkannya dari segi potensi seni jalanan. Di sini Anda dapat melihat beberapa karya luar biasa Axolotl Collective, serta karya seniman urban populer lainnya dari Meksiko dan sekitarnya.

Calle Zacatecas

Calle Zacatecas, yang membentang tepat melalui pusat seni jalanan Roma Norte, adalah jalan yang sangat baik untuk berjalan-jalan ke atas dan ke bawah jika Anda mencari beberapa karya seni perkotaan kelas dunia. Anda akan dapat melihat karya-karya yang berasal dari budaya, sejarah, dan citra Meksiko, serta gambar yang lebih abstrak dan instalasi yang terinspirasi multimedia di sepanjang jalan. Salah satu karya yang menonjol baru-baru ini adalah mural ikan koi karya seniman yang sedang naik daun Sofia Castellanos.

Coyoacán

Jika Anda mencari karya seni jalanan yang unik dan sering kali religius, lingkungan Coyoacan adalah pilihan yang tepat. Saat berjalan-jalan di sekitar jalan yang tenang dan rindang, Anda akan menemukan beberapa lukisan luar biasa yang memamerkan keindahan artistik yang biasanya tidak diasosiasikan dengan ‘grafiti’ oleh kebanyakan orang. Ambil, misalnya, gambar Virgen de Guadalupe dan potongan-potongan besar yang menggunakan gambar ular Aztec dari bendera Meksiko.

Centro Histórico

Tur Seni Jalanan Kota Meksiko

Zona hebat lainnya untuk mengamati beberapa seni jalanan yang unik dan mencolok adalah Centro Histórico. Ini harus, tentu saja, diawali dengan mengatakan bahwa perburuan ini paling baik dilakukan setelah gelap, atau setidaknya setelah toko tutup, karena banyak dari potongan-potongan itu dapat ditemukan meringkuk di antara daun jendela yang ditarik ke bawah setelah perdagangan hari itu. Meskipun ini adalah satu tempat di mana mungkin perlu beberapa saat untuk menemukan beberapa barang keren, namun tetap patut dikunjungi. Carilah karya Farid Rueda di Calle Regina.

Museo Nacional de Culturas Populares

Museo Nacional de Culturas Populares yang luar biasa di Coyoacán adalah tempat utama untuk melihat contoh seni jalanan yang lebih ‘disatukan’, dalam pameran Graffiti mereka. Masuklah ke museum secara gratis, dan pergilah ke halaman tengah, di mana Anda akan bertemu dengan gambar Tejedores de sueños yang luas dan berwarna merah muda yang merupakan ikon museum.

Untuk tur terpandu yang up-to-date dan ekstensif tentang budaya seni jalanan yang menarik di Mexico City, mengapa tidak ikut serta dalam salah satu acara mingguan Street Art Chilango. Pada hari Sabtu terakhir setiap bulan pukul 11.30, mereka akan memandu Anda tentang beberapa contoh paling indah dari karya seni urban kota secara gratis.…

Continue Reading →

Seni Lukisan Terbaik Di Meksiko

Seni Lukisan Terbaik Di Meksiko – Sebelum Spanyol merdeka pada abad ke-16, Meksiko berada di bawah wilayah yang sekarang dikenal sebagai Mesoamerika. Seni Mesoamerika sangat didasarkan pada alam, realitas politik di sekitarnya dan para dewa. Setelah penaklukan Spanyol, seni di Meksiko terutama digunakan sebagai sarana untuk menyebarkan agama Kristen. Namun, setelah Meksiko memenangkan kemerdekaannya dari Spanyol pada tahun 1821, seni bangsa ini menampilkan para pahlawan kemerdekaannya; dan tema-tema adat mulai muncul dalam lukisan dan patung. Revolusi Meksiko, yang berlangsung dari tahun 1910 hingga 1920, secara radikal mengubah budaya Meksiko; dan itu memiliki pengaruh yang mendalam dan mendalam pada seni Meksiko. Gerakan muralisme Meksiko kemudian mendominasi kancah seni Meksiko; dan dari tahun 1920 hingga 1970-an, banyak mural dengan pesan nasionalistis, sosial dan politik dibuat di gedung-gedung publik. Seni Meksiko terus berkembang dengan seniman menjelajahi wilayah asing dan mengukir identitas mereka sendiri terpisah dari pengaruh Eropa. Berikut adalah 10 lukisan paling terkenal dari seniman Meksiko.

Seni Lukisan Terbaik Di Meksiko1
  • ECHO OF SCREAM

Judul Spanyol: Eco de un grito

Artis: David Alfaro Siqueiros

Tahun: 1937

Bersama dengan Diego Rivera dan José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros dianggap sebagai salah satu “los tres grandes” (tiga hebat) muralisme Meksiko. Yang paling radikal dari ketiganya, Siqueiros terkenal karena penggambaran perjuangan manusia melawan rezim otoriter. Karyanya yang paling terkenal, Echo of a Scream menggambarkan kegelapan, keputusasaan, dan kehancuran perang. Dicat pada saat Perang Saudara Spanyol, itu adalah karya yang menawan yang secara visual dan metaforis menangkap penderitaan manusia selama perang. Sosok yang paling menonjol dalam lukisan itu adalah kepala bayi yang membesar dan bayi yang menangis keluar dari mulutnya. Di antara hal-hal lain, kerang, meriam dan pecahan peluru tersebar di tanah yang menggambarkan kejatuhan perang. Echo of a Scream adalah salah satu lukisan anti-perang Meksiko yang paling terkenal. joker123

  • TIGA ORANG

Judul Spanyol: Tres Personajes

Artis: Rufino Tamayo

Tahun: 1970

Tres Personajes adalah karya Rufino Tamayo yang paling terkenal, yang dianggap sebagai salah satu pelukis Meksiko terbesar abad ke-20. Sebuah mahakarya seni abstrak, lukisan ini menggambarkan seorang pria, seorang wanita dan seorang tokoh yang berkelamin dua. Tamayo telah menggunakan tekstur permukaan kasarnya yang khas, terbuat dari pasir dan debu marmer dicampur ke dalam cat. Juga, nuansa ungu, oranye dan kuning yang cerah telah digunakan untuk menambah keindahan lukisan itu. Pada tahun 1977, Tres Personajes dibeli oleh seorang penduduk Huston, Texas untuk istrinya dengan harga $ 55.000. Lukisan itu dicuri pada tahun 1987 tetapi ditemukan pada tahun 2003 oleh seorang penduduk New York yang menerima hadiah $ 15.000 USD.

  • POTRET DIRI: BAWAH KUDA DAWN

Judul Spanyol: La posada del Caballo del Alba

Artis: Leonora Carrington

Tahun: 1938

Mempertimbangkan bahwa pelukis Meksiko terkenal Frida Kahlo menyatakan bahwa dia bukan seorang surealis, Leonora Carrington mungkin adalah seniman surealis wanita paling terkenal. Berbeda dengan surealis lainnya, Carrington tidak tertarik pada tulisan-tulisan Sigmund Freud. Dia malah terkenal karena lukisan otobiografinya yang menghantui, yang menggabungkan gambar sihir, metamorfosis, alkimia dan okultisme. Potret diri ini, juga dikenal sebagai The Inn of the Dawn Horse, adalah karyanya yang paling terkenal. Di dalamnya, dia melukis dirinya berpose di latar depan di kursi biru dengan tangannya menunjuk ke arah hyena betina. Seekor kuda goyang putih tampak melayang di dinding di belakang kepalanya sementara kuda putih berlari kencang di jendela di latar belakang. Perspektif terdistorsi, narasi misterius dan simbolisme autobiografi potret ini mungkin menunjukkan upaya seniman untuk menata kembali realitasnya sendiri.

  • MURAL INDUSTRI DETROIT

Judul Spanyol: Murales de la industria de Detroit

Artis: Diego Rivera

Tahun: 1933

Dianggap sebagai jenius yang dapat mengalihkan tangannya ke gaya apa pun termasuk Impresionis, Pasc Impresionis, Kubis dan Flemish, Diego Rivera percaya bahwa setiap orang harus dapat melihat karya seninya dan karenanya ia melukis mural besar di gedung-gedung publik. Pada tahun 1932, ia ditugaskan untuk melukis 27 lukisan dinding di Institut Seni Detroit di Midtown Detroit, Michigan, AS. Dari 27 mural yang dilukis Rivera, dua mural terbesar terletak di dinding utara dan selatan. Mereka menggambarkan pekerja yang bekerja di River Rouge Plant milik Ford Motor Company. Panel lainnya menggambarkan kemajuan yang dibuat di berbagai bidang ilmiah, seperti kedokteran dan teknologi. Rivera menganggap Mural Industri Detroit sebagai karyanya yang paling sukses. Pada tahun 2014, mural diberi Status Landmark Bersejarah Nasional.

  • KOLOM YANG RUSAK

Judul Spanyol: La Columna Rota

Artis: Frida Kahlo

Tahun: 1944

Pada 17 September 1925, Frida Kahlo dan temannya Alex mengendarai bus ketika menabrak mobil troli jalanan. Karena cedera serius yang dideritanya dalam kecelakaan itu, Frida harus menjalani 35 operasi dalam hidupnya, menanggung dengan kambuh rasa sakit yang ekstrem dan tidak dapat memiliki anak. Karya-karya Kahlo sering menggambarkan trauma yang harus dia alami dalam hidupnya dan karya ini adalah penggambaran yang paling mencolok dari penderitaannya. Dalam karya agung ini tubuh Kahlo dibuka dan kolom batu yang runtuh menggantikan tulang belakang Kahlo, melambangkan konsekuensi dari kecelakaan itu. Kuku menempel di wajah dan tubuhnya dan air mata bisa terlihat di wajahnya tetapi dia menatap lurus ke arah penonton. Kolom Patah adalah penggambaran penderitaan Kahlo yang paling gamblang dan kejam sepanjang hidupnya.

  • MAN DI CROSSROADS

Judul Spanyol: El Hombre en la encrucijada

Artis: Diego Rivera

Tahun: 1934

Lukisan ini pertama kali ditugaskan oleh Rockefeller untuk dinding lantai dasar Rockefeller Center di New York City. Namun itu tidak dapat diselesaikan karena Rivera menolak untuk menghapus potret Lenin yang menyebabkan kontroversi. Itu kemudian dihancurkan tetapi Rivera memiliki foto hitam-putih itu. Dengan menggunakan ini, ia menciptakan mural yang hampir identik di Palacio de Bellas Artes di Mexico City. Itu berganti nama menjadi Manusia, Pengendali Alam Semesta. Di tengah-tengah karya besar ini adalah seorang pekerja mengendalikan mesin dengan tinju memegang bola di depannya. 4 bentuk baling-baling membentang dari pusat ke sudut komposisi yang mewakili penemuan yang dimungkinkan oleh sains. Komposisi ini juga menggambarkan kontras antara Kapitalisme dan Sosialisme dengan orang-orang kaya bermain kartu dan merokok di sebelah kiri sementara di sebelah kanan Lenin terlihat bergandengan tangan dengan kelompok pekerja multi-ras. Man at the Crossroads jelas merupakan karya paling terkenal oleh Diego Rivera.

Seni Lukisan Terbaik Di Meksiko
  • LA CALAVERA CATRINA

Judul Bahasa Inggris: Tengkorak Elegan

Artis: José Guadalupe Posada

Tahun: 1913

José Guadalupe Posada dianggap sebagai pembuat seni cetak dan pengukir politik yang sangat berpengaruh karena ketajaman satir dan keterlibatan sosialnya. Karyanya yang paling terkenal, La Calavera Catrina menggambarkan kerangka wanita tinggi, berpakaian elegan mengenakan topi yang didekorasi dengan luar biasa. Potret itu dianggap sebagai penggambaran satiris terhadap warga negara Meksiko yang malu dengan asal-usul asli mereka dan sebaliknya bercita-cita untuk mengadopsi tradisi Eropa. Hari Orang Mati adalah hari libur Meksiko yang populer di mana keluarga dan teman-teman berkumpul dan mengingat mereka yang telah kehilangan nyawa. La Calavera Catrina telah menjadi ikon Hari Orang Mati dan merupakan hal yang umum untuk melihatnya diwujudkan sebagai bagian dari perayaan Hari Orang Mati di seluruh negeri. Sekarang menjadi bagian dari budaya Meksiko, La Calavera Catrina terinspirasi dari Mictecacihuatl, Aztec “dewi kematian dan Lady of Mictlan, dunia bawah.”

Demikian informasi yang dapat kami sampaikan. Terimakasih sudah membaca.…

Continue Reading →

Tempat Dengan Seni Arsitektur Di Meksiko

Tempat Dengan Seni Arsitektur Di Meksiko – Mexico City memiliki banyak arsitektur yang mempesona, baik yang berdesain modern atau kuno. Meskipun ada terlalu banyak penawaran menarik untuk dilihat dalam satu hari, atau bahkan satu kali seumur hidup, di ibu kota metropolitan ini, berikut ini adalah sepuluh rekomendasi kami untuk memulai Anda.

  • Catedral Metropolitana

Katedral, Museum

Katedral Metropolitan yang mengesankan adalah salah satu landmark paling ikonis di Meksiko dan Amerika Latin, mengingat ini adalah yang tertua dan terbesar. Menempati lokasi utama yang membentang di atas zócalo ibukota, tempat ini menjadi tempat yang sempurna untuk memulai tur bangunan paling terkenal di Mexico City ini. Dibangun menggunakan batu dari reruntuhan Aztec kuno, desainnya terinspirasi oleh arsitektur Gothic Spanyol dan konstruksinya berlangsung hampir tiga abad. joker123 terbaru

  • Palacio Postal

Lintasi zócalo dan Anda akan mencapai Palacio Postal yang epik, juga dikenal sebagai Palacio de Correos. Kantor pos besar ini jauh lebih menarik daripada kedengarannya; dibangun pada awal abad ke-20, arsitekturnya merupakan perpaduan dari banyak desain yang berbeda dan eklektik, dan meskipun mengalami kerusakan pada gempa bumi tahun 1985, sejak itu telah dikembalikan ke kejayaannya. Dirancang oleh arsitek Italia yang sama yang mengawasi Palacio de Bellas Artes, ini adalah mahakarya sebuah bangunan dan mudah menjadi salah satu bangunan paling terkenal di Meksiko.

  • Palacio de Bellas Artes

Berbicara tentang Palacio de Bellas Artes, bangunan yang langsung dikenali ini sangat menakjubkan. Dinding-dinding putih yang berkilauan, pilar-pilar, dan kurva-kurva yang mewah mendominasi fasad luar, dan kebanyakan seni yang ada di dalamnya sama-sama memesona. Namun, ciri khas, fitur menonjol dari Bellas Artes adalah atapnya yang berwarna oranye dan kuning berkilau yang membuat pemandangan indah jika dilihat dari atas. Kepala ke lantai atas bangunan yang berlawanan untuk tampilan terbaik.

  • Casa de los Azulejos

Meskipun Bellas Artes mengalahkan atap bangunan mana pun, dinding eksternal dari Casa de los Azulejos – yang secara harfiah diterjemahkan menjadi The House of Tiles – adalah kekuatan yang harus diperhitungkan. Ubin kencang putih dan biru menutupi panjang dan lebarnya dinding bangunan ini dan menjadikannya pemandangan Kota Meksiko yang benar-benar spektakuler. Berasal dari negara bagian Puebla, ubin ditambahkan ke rumah abad ke-18 ini setelah dibangun. Casa de los Azulejos memenangkan poin bonus karena memiliki mural José Clemente Orozco awal di interior.

  • Castillo Chapultepec

Situs arkeologi, Bangunan, Museum, Tempat Bersejarah

Bertengger tinggi di Bosque de Chapultepec, castillo yang luar biasa ini adalah contoh luar biasa dari arsitektur abad ke-18 dan pernah menjadi rumah bagi Kaisar Meksiko Maximilian I dan istrinya, Permaisuri Carlota. Sekarang rumah bagi Museo Nacional de Historia yang fantastis, ia melihat ribuan pengunjung setiap tahun dan merupakan salah satu bangunan paling populer di kota. Plus, itu digunakan sebagai lokasi syuting untuk Romeo + Julietfilm 1996 yang dibintangi oleh Leonardo DiCaprio dan Claire Danes!

  • Torre Latinoamericana

Mexico City adalah salah satu yang pantas untuk dilihat dari atas. Meskipun memiliki banyak gedung pencakar langit dan bangunan yang luar biasa, sihir sejatinya adalah dalam luasnya yang mengesankan. Melebar cahaya sejauh mata memandang, lereng sisi bukit sejauh bermil-mil dan membawa pulang keangkuhan ibu kota ini. Yang membuat pemandangan dari bar lantai 41, Miralto, sangat istimewa. Setelah gedung pencakar langit tertinggi di Mexico City, Torre Latinoamericana tetap menjadi salah satu yang paling legendaris dan mudah diakses.

  • Museo Soumaya

Dibangun pada tahun 1994, bangunan yang futuristik dan berkilauan dengan lekukannya yang melengkung ke atas ini adalah gagasan arsitek Meksiko Fernando Romero. Dinamai untuk istri pemilik almarhum Carlos Slim, itu luar biasa dalam dan luar. Merupakan rumah bagi beberapa karya terhebat dari Old Masters Eropa, serta beberapa ribu karya seniman Meksiko, kegembiraan Museo Soumaya tidak hanya terletak pada kehebatan arsitekturnya yang mencolok.

  • Palacio Nacional

Kembali ke pusat kota bersejarah di Mexico City, kita memiliki Palacio Nacional. Titik fokus dari perayaan Hari Kemerdekaan tahunan, ketika presiden saat ini memberikan grito (menangis) kemerdekaan, itu berlangsung sepanjang sisi timur kota zócalo.Jika Anda masuk melalui gapura Barok pusat, Anda akan menemukan dalam beberapa mural terkenal Diego Rivera yang menggambarkan tokoh-tokoh dari warisan Aztec Meksiko, seperti Quetzalcoatl. Serta mural perumahan, itu juga menjadi tuan rumah bagi salah satu perpustakaan terbesar di negara ini; Biblioteca Miguel Lerdo de Tejada.

  • La Secretaria de Educación Pública

Bangunan sederhana ini secara eksternal sangat dilupakan, terutama mengingat lokasinya di jantung pusat bersejarah yang luar biasa secara arsitektur dan menakjubkan. Namun, ini membuat daftar kami hanya untuk mural Diego Rivera yang bebas diakses, berlimpah, dan indah yang menghiasi dinding bagian dalam. Dikatakan ada lebih dari 200 dan mereka layak dilihat apakah Anda tertarik pada seni Meksiko atau tidak. Terlebih lagi, ini adalah tujuan yang relatif tidak dikenal bagi banyak wisatawan, jadi ini adalah tempat yang sangat tenang di Kota Meksiko yang ramai.

  • Iglesia de San Felipe de Jesus

Akhirnya, kami melanjutkan tur ke gedung-gedung paling terkenal di Mexico City dengan bangunan keagamaan ikonik lainnya; Iglesia de San Felipe de Jesus. Gereja Katolik ini terletak tidak jauh dari alun-alun dan dapat ditemukan di Calle Madero. Dibangun selama 13 tahun di abad ke-19, ia menampilkan eksterior Neo-Romawi dengan banyak mosaik internal dalam gaya Neo-Bizantium.

  • Audrey Irmas Pavilion by OMA

OMA New York merilis rincian awal desainnya untuk Audrey Irmas Pavilion pada tahun 2018, tambahan baru untuk Wilshire Boulevard Temple di Los Angeles, California. Skema OMA berupaya untuk “menjalin koneksi baru di dalam kampus yang ada dan menciptakan kehadiran perkotaan baru untuk melibatkan Los Angeles.” Setelah memenangkan kompetisi untuk desain paviliun pada tahun 2015, proyek ini mewakili komisi pertama perusahaan dari lembaga keagamaan dan bangunan budaya pertama mereka di California.

Tempat Dengan Seni Arsitektur Di Meksiko
  • Winter Park Canopy by Adjaye Associates

Adjaye Associates menciptakan desain untuk perpustakaan umum dan pusat acara baru yang terletak di kota Winter Park, Florida. Proyek senilai $ 30 juta akan menggantikan dan perpustakaan yang ada dan struktur pusat sipil dengan serangkaian tiga paviliun yang dijelaskan oleh arsitek sebagai “mikro”. -Desa.” Setiap paviliun akan menampung elemen program yang berbeda, tetapi akan berbagi bahasa formal yang umum termasuk lengkungan struktural yang terinspirasi oleh fauna lokal dan arsitektur vernakular daerah, garis atap berkubah, dan jendela besar.

  • Vista Tower by Studio Gang

mendefinisikan tepi baru kota, Menara Vista akan menjadi bangunan tertinggi ketiga di cakrawala Chicago saat selesai. Diangkat di pusat, itu merajut komunitas pusat kota Lakeshore Timur ke sekitarnya dengan koneksi perkotaan yang belum pernah terjadi sebelumnya dan meningkatkan akses publik ke Sungai Chicago. Memandang ke atas dari sungai dan taman, menara ini menampilkan dirinya sebagai tiga volume ketinggian berbeda yang saling berhubungan. Bergerak berirama masuk dan keluar dari pesawat, keseluruhan tampilan bangunan yang mengalir adalah hasil dari geometri bolak-balik antara ketiga volume ini.

Demikian informasi yang dapat kami sampaikan. Terimakasi sudah membaca artikel kami.…

Continue Reading →

Seni Gambar Terbaik Di Meksiko

Seni Gambar Terbaik Di Meksiko – Menggambar adalah cara untuk membuat gambar, ilustrasi atau grafik menggunakan berbagai alat dan teknik yang tersedia secara online dan offline. Biasanya melibatkan membuat tanda pada permukaan dengan memberikan tekanan dari alat, atau memindahkan alat di permukaan menggunakan media kering seperti pensil grafit, pena dan tinta, kuas tinta, pensil warna lilin, krayon, arang, pastel, dan spidol. Alat digital, termasuk pena, stylus, pensil Apple yang mensimulasikan efek ini juga digunakan. Teknik utama yang digunakan dalam menggambar adalah: menggambar garis, menetas, crosshatching, penetasan acak, coretan, penetapan, dan blending. Seorang seniman yang unggul dalam menggambar disebut sebagai juru gambar atau juru gambar.

Menggambar kembali setidaknya 16.000 tahun ke representasi gua Paleolitik binatang seperti yang di Lascaux di Perancis dan Altamira di Spanyol. Di Mesir kuno, gambar tinta pada papirus, yang sering menggambarkan orang, digunakan sebagai model untuk lukisan atau patung. Gambar-gambar pada vas-vas Yunani, awalnya berbentuk geometris, kemudian berkembang menjadi bentuk manusia dengan tembikar sosok hitam selama abad ke-7 SM. daftar joker123

Seni Gambar Terbaik Di Meksiko1

Dengan kertas menjadi umum di Eropa pada abad ke-15, menggambar diadopsi oleh master seperti Sandro Botticelli, Raphael, Michelangelo, dan Leonardo da Vinci yang kadang-kadang memperlakukan gambar sebagai seni dalam dirinya sendiri daripada tahap persiapan untuk melukis atau memahat.

  • Frida Kahlo

Mungkin artis Meksiko yang paling ikonik, Frida Kahlo yang tak tertandingi harus menjadi yang pertama disebutkan. Dengan katalog belakang hampir 150 karya seni yang masih ada, yang sebagian besar adalah potret diri yang sebagian besar mengasah kehidupannya yang kompleks dan sering kali tragis, serta reputasi budaya populer, Frida Kahlo adalah sosok yang tangguh dari orang Meksiko adegan seni. Rumah yang menjadi saksi kelahiran, kehidupan, dan kematiannya sekarang menjadi museum yang sangat populer dan sering dikenal sebagai La Casa Azul.

  • Diego Rivera

Suaminya yang dua kali, Diego Rivera, juga tidak bisa pergi. Muralis Meksiko yang terkenal ini begitu ikonik sehingga ia bahkan menampilkan (seperti halnya Frida) pada uang kertas MXN $ 500. Tubuh kerjanya yang produktif masih sampai hari ini dipajang di AS dan Meksiko (di antara negara-negara lain) dan banyak muralnya dapat dilihat secara gratis di Mexico City di Palacio Nacional dan Secretaría de Educación Publica.

  • Leonora Carrington

Dikenal sebagai surealis Inggris yang hilang, juara Lib Perempuan Leonora Carrington adalah seorang seniman kelahiran Lancashire yang pemberontak yang meskipun sedikit dikenal di negara asalnya, Inggris adalah sosok yang mengesankan di kancah seni Meksiko. Salah satu kontributor terakhir yang bertahan (dan salah satu yang paling produktif) untuk surealisme Meksiko sebelum kematiannya pada tahun 2011, karya seninya sering revolusioner dalam eksplorasi seksualitas perempuan. Salah satu muralnya dapat dilihat di Museo Nacional de Antropología di Mexico City.

  • José Clemente Orozco

Diduga sebagai yang paling kompleks dari para Muralis Meksiko, José Clemente Orozco adalah salah satu pendiri gerakan dan sangat dipengaruhi oleh isu-isu politik, sebuah tema yang terkenal di seluruh repertoar muralnya. Sementara potongan-potongannya tersebar tepat di kedua Meksiko, dari Jalisco ke Michoacán, dan dunia, dari California ke NYC, karya-karyanya yang paling terkenal dapat ditemukan di Palacio del Gobierno di Guadalajara dan Hospicio Cabañas.

  • David Alfaro Siqueiros

Jika Anda pernah mengunjungi Ciudad Universitaria yang luar biasa dan mengesankan di satu titik atau lainnya, Anda kemungkinan besar akan menyaksikan beberapa karya David Alfaro Siqueiros. Bersamaan dengan Rivera dan Orozco yang disebutkan di atas, ia adalah yang ketiga dari ‘tiga tokoh besar’ dalam gerakan Muralisme Meksiko dan dikenal karena realis sosialnya, karya fresco, termasuk mural besar Del porfirismo a la Revolución di Kastil Chapultepec, Mexico City. Dipengaruhi pertama kali oleh kubisme, dan sangat tertarik pada materi pelajaran revolusioner, karya Siqueiros juga paling baik disimpulkan sebagai politis.

  • Sebastián

Seperti Madonna, Prince dan Banksy sebelum dia, pematung Meksiko Sebastián hanya menggunakan satu nama. Jika itu tidak mengatakan ikon, kami tidak tahu apa artinya. Terlepas dari reputasinya, Anda mungkin belum pernah mendengarnya, meskipun Anda hampir pasti telah menyaksikan salah satu dari sekian banyak patungnya. Terletak di berbagai lokasi perkotaan di seluruh dunia, termasuk Meksiko, Jepang, Buenos Aires, dan Havana asalnya, patung-patung besar yang terbuat dari baja atau beton dan seringkali geometris ini dianggap unik untuk Meksiko dan Amerika Latin. Dengan mudah karyanya yang paling terkenal adalah Caballito Mexico City.

  • Gabriel Orozco

Gabriel Orozco mungkin bukan suatu hubungan dengan José Clemente Orozco yang disebutkan sebelumnya, tetapi ia seorang seniman Meksiko yang sama-sama ikonik, meskipun lebih baru. Setelah berkecimpung dalam fotografi, melukis, menggambar, dan mengukir dalam ukuran yang sama, Anda mungkin dimaafkan karena mengira ia hanyalah Jack dari semua perdagangan, namun Anda tidak bisa jauh dari kebenaran. Sering disebut sebagai salah satu seniman paling berpengaruh dekade ini, Anda dapat menangkap karyanya di galeri kurimanzutto yang sangat baik di Mexico City.

  • Carlos Almaraz

Seniman Meksiko yang ikonis tidak jauh lebih berpengaruh daripada mendiang Carlos Almaraz; seni jalanan khususnya mendorongnya ke posisi salah satu tokoh terkemuka Gerakan Seni Chicano. Setelah pindah ke AS pada usia muda, Almaraz menjadi semakin sadar dan tertarik pada suasana multikultural ini dan akhirnya meninggal sebagai salah satu seniman paling terkenal di kancah yang bertujuan untuk menciptakan identitas artistik terpisah untuk Chicano di AS. Karyanya penuh warna dan seringkali bersifat politis.

Seni Gambar Terbaik Di Meksiko
  • Fanny Rabel

Fanny Rabel, kelahiran Polandia, adalah sosok perintis dalam seni Meksiko, dan bahkan menemukan jalannya ke dunia muralisme yang berkembang pesat di pertengahan abad ke-20. Bahkan, banyak yang menganggapnya sebagai muralis wanita modern pertama, dan tentu saja salah satu yang termuda. Apa pun yang terjadi, ia jelas satu-satunya perempuan di bawah pengawasan artistik dari teman dekatnya (mungkin Anda pernah mendengarnya?) Frida Kahlo, dan bekerja dengan kedua pemukul besar muralis, Rivera dan Siqueiros selama kariernya. Muralnya Ronda en el tiempo dapat dilihat di Museum Antropologi Nasional Meksiko.

  • Rufino Tamayo

Artis Meksiko ikon terakhir kami hampir pasti adalah nama yang akan Anda kenali. Dengan sebuah museum dan siapa yang tahu berapa banyak jalan yang dinamai menurut namanya di seluruh Meksiko, Rufino Tamayo adalah seorang pelukis Oaxacan yang meskipun juga dipengaruhi oleh tema surealisme dominan saat itu, menolak kecenderungan politik orang-orang sezamannya. Sebaliknya, karyanya berfokus pada penggambaran tradisional Meksiko melalui palet warna yang terbatas namun berani. Dia sama berkesan untuk kontribusinya dalam seni grafis; ia bereksperimen dengan potongan kayu, etsa, dan Mixografia di antara teknik-teknik lainnya.

Demikian informasi yang dapat kami sampaikan. Terimakasih sudah membaca.…

Continue Reading →

Meksiko Memiliki Fotografer Hebat 2020

Meksiko Memiliki Fotografer Hebat 2020 – Meksiko adalah negara yang penuh dengan fotografer berbakat, inilah fotografer terbaik di meksiko 2020.

  • Eunice Adorno
Meksiko Memiliki Fotografer Hebat 20201

Lahir, dibesarkan dan berbasis di Mexico City, Eunice Adorno adalah chilanga salah satu bakat fotografi kontemporer paling cerdas yang datang dari ibukota Meksiko. Sementara karirnya dimulai dalam jurnalisme foto, dia sejak itu bercabang menjadi proyek-proyek gaya dokumenter, meskipun seri foto yang paling terkenal sampai saat ini masih Las Mujeres Flores 2011. Berpusat di komunitas Mennonite wanita Durango, Flower Women mendapatkan banyak pujian dan pengakuan, menyoroti sisi kehidupan intim Meksiko yang jarang didokumentasikan. joker388

  • Agustín Víctor Casasola

Tempat yang sepenuhnya layak dalam daftar kami adalah pendiri sebagian dari Asosiasi Fotografer Pers Meksiko, Agustín Víctor Casasola. Meskipun ia mulai sebagai jurnalis, ia telah bercabang menjadi fotografi pada pergantian abad ini, kemudian menyusun Album Histórico Gráfico dari arsip surat kabar El Imparcial. Namun, Casasola mungkin terkenal karena menjadi salah satu dari beberapa fotografer perintis di negara ini untuk mendokumentasikan Revolusi Meksiko, menjadi fotografer tidak resmi Porfirio Díaz.

  • Lourdes Almeida

Meskipun berasal dari Mexico City, Lourdes Almeida awalnya belajar fotografi di Italia dan pernah belajar di bawah fotografer terkenal Meksiko Manuel Álvarez Bravo. Banyak dari karyanya saat ini berfokus pada agama dan tubuh wanita, yang secara ahli menggabungkan gagasan tentang realitas dan fantasi dalam satu gerakan. Selain fotografi, Almeida telah bekerja sebagai Art Director di berbagai produksi sinematografi Meksiko dan menerbitkan beberapa buku.

  • Manuel Álvarez Bravo

Mungkin yang paling terkenal secara internasional dan paling berpengaruh dari semua fotografer Mexico City, Manuel Álvarez Bravo mendokumentasikan surealis di jalan-jalan Mexico City yang sopan. Terutama otodidak, gambar-gambarnya menyatukan pengaruh dari gerakan muralisme Meksiko, serta sumber-sumber Eropa yang lebih luas, dengan telanjang, urbanitas dan seni rakyat membuat sebagian besar repertoarnya. Aktif selama hampir 50 tahun, ia sangat berpengaruh dalam mendidik gelombang kedua fotografer Meksiko, termasuk Graciela Iturbide.

  • Flor Garduño

Salah satu fotografer kontemporer paling disegani di Meksiko, Flor Garduño telah memajang karyanya di seluruh dunia, dalam karier yang sejauh ini telah berlangsung selama tiga dekade. Ketika ia pertama kali mulai sebagai mahasiswa seni, belajar di bawah Kati Horna, ia keluar untuk bekerja sebagai asisten vlvarez Bravo dan mengasah keahliannya. Jelas bahwa penduduk asli Kota Meksiko terus terilhami oleh negaranya, bentang alam dan budayanya, meskipun sebagian besar karya-karyanya secara eksplisit berfokus pada orang-orang Meksiko, seperti Magia del Juego Eterno dan Fantastic Women.

  • Fernando Aceves

Sebagai situs webnya sendiri memproklamirkan, Fernando Aceves “pertama kali melihat cahaya hari pada tahun 1965”, dan tampaknya telah bekerja sebagai fotografer musik yang berpengaruh dan berprestasi sejak itu. Dengan preferensi untuk mendokumentasikan adegan jazz, ia juga dikenal karena pemotretan nama besar dengan David Bowie, The Rolling Stones dan Pink Floyd, untuk menyebutkan beberapa. Selain bekerja secara langsung dengan artis, ia juga bermitra dengan promotor konser dan perusahaan rekaman, memotret sekitar 4.000 konser hingga saat ini.

  • Cristina Kahlo

Ya, itu Kahlo. Tidak perlu bingung dengan saudara perempuan Frida, Cristina Kahlo sebenarnya adalah keponakan dari seniman legendaris dan seorang fotografer yang hebat, yang tinggal dan bekerja di Mexico City. Ketertarikannya pada bentuk seni mulai muda dan baru tumbuh setelah kematian ayah fotografer amatirnya ketika dia berusia 13 tahun. Sejak itu, dia telah tenggelam dalam industri ini, lebih menyukai analog daripada cetakan digital. Seperti yang dia akui sendiri, setiap cetakan adalah interpretasi dari realitas, seperti yang dapat dilihat dalam seri yang banyak dan indah ’seperti Tiempo al Juego dan Ritual yang bersahaja.

  • Enrique Metinides

Mungkin yang paling mengerikan dari semua fotografer yang termasuk dalam panduan kami, karya Enrique Metinides adalah visceral dan mengerikan, bermain pada rasa ingin tahu manusia yang tak terpuaskan dan ketidakmampuan untuk berpaling dari apa yang secara objektif menjijikkan tetapi bisa dibilang indah. Seorang asisten fotografer menjadi jurnalis foto nota roja dengan surat kabar La Prensa, Metinides mengkhususkan diri dalam foto-foto brutal kecelakaan, karyanya yang paling terkenal berjudul Adela Legarreta Rivas atropellada por Datsun menunjukkan seorang aktris merosot di trotoar, setelah dirobohkan.

  • Graciela Iturbide

Salah satu nama kontemporer terbesar Meksiko di dunia fotografi, Graciela Iturbide paling dikenal sebagai potret hitam putihnya tentang krisis pengungsi dan penduduk asli Meksiko, seperti nomaden Seri Indian di Sonora dan Juchitán Zapotecs di Oaxaca. Seorang mantan siswa Álvarez Bravo, Iturbide awalnya ingin menjadi sutradara film sebelum pindah ke bidang fotografi sebagai hasil dari mentornya. Tubuhnya bekerja secara terbuka antropologis dalam fokus, dengan keterampilan khusus untuk mengeksplorasi peran perempuan dalam masyarakat Meksiko.

  • Francisco Mata Rosas

Terakhir namun tidak kalah penting adalah Francisco Mata Rosas, yang lain dari bakat fotografi terbaik Mexico City saat ini dan contoh lebih lanjut dari seorang seniman ulung yang memulai dalam jurnal foto. Sejak periode dengan La Jornada de México, fotonya telah terlihat di publikasi di seluruh dunia dan karya-karyanya telah dipajang di berbagai galeri dan museum. Sebagai hasil dari latar belakang foto jurnalistiknya, banyak dari karyanya berfokus pada peristiwa terkini dan penting dalam sejarah Meksiko, seperti konflik Chiapas dan, baru-baru ini, perbatasan AS-Meksiko.

  • Diego Huerta

Diego Huerta baru-baru ini ditampilkan dalam artikel Remezcla sebagai hasil dari potret spektakuler masyarakat adat di Oaxaca. Foto-foto ini, yang dapat dilihat di situs web dan Instagram-nya, sebagian besar adalah Tehuanas dari Istmo de Tehuantepec. Namun, Huerta juga berfokus pada komunitas Oaxaca dan Meksiko lainnya, seperti Huichols dari pegunungan Wirikuta di Jalisco.

  • Jorge Barreda
Meksiko Memiliki Fotografer Hebat 2020

Jorge Barreda mendefinisikan dirinya sebagai seniman visual yang menyebutkan fotografi sebagai alat utamanya, dan dia jelas salah satu yang harus diwaspadai. Dengan proyek-proyek yang akan datang dan terinspirasi oleh film-film Hayao Miyazaki, ia berusaha untuk bercerita melalui karya-karyanya yang menawan, dan ini terlihat dalam gambar-gambar surealis yang membentuk seri Freedom-nya. Foto-foto dalam seri ini menampilkan model-model berpose di depan latar belakang alami yang indah dan warna-warna yang disorot Barreda benar-benar mempesona.

  • Maria Fernanda Molins

Digambarkan sendiri sebagai ‘seseorang yang melakukan sesuatu’, sepertinya agak meremehkan; Foto-foto Maria Fernanda Molins telah ditampilkan di Rookie, memposisikannya sebagai fotografer fesyen yang sedang naik daun yang membuat gelombang di industri ini. Terlebih lagi, kedua blog Tumblr-nya dipenuhi dengan gambar-gambar vintage, awet muda dan akrab dari orang-orang dan pemandangan, lebih banyak lagi yang tersedia di Instagram-nya.

Demikian informasi yang dapat kami sampaikan. Terimakasih sudah membaca artikel ini.…

Continue Reading →

Inilah Seni Keramik Meksiko

Inilah Seni Keramik Meksiko – Keramik di Meksiko berasal dari ribuan tahun sebelum periode Pra-Columbus, ketika seni keramik dan kerajinan tembikar berkembang dengan peradaban maju dan budaya Mesoamerika. Dengan satu pengecualian, barang-barang pra-Hispanik tidak diglasir, melainkan dibakar dan dicat dengan slip tanah liat yang berwarna. Roda pembuat tembikar juga tidak diketahui; potongan dibentuk oleh cetakan, penggulungan dan metode lainnya.

Setelah Invasi dan Penaklukan Spanyol, teknik dan desain Eropa diperkenalkan, hampir memusnahkan tradisi asli. Tradisi adat bertahan dalam beberapa barang tembikar seperti komik, dan penambahan elemen desain asli menjadi sebagian besar motif Eropa. Saat ini, keramik masih diproduksi dari barang-barang tradisional seperti piring, peralatan dapur hingga barang-barang baru seperti patung dan seni rakyat. Terlepas dari ketenaran sebelumnya, sebagian besar barang keramik yang diproduksi di negara ini adalah lantai dan ubin dinding bersama dengan perlengkapan kamar mandi. Meksiko memiliki sejumlah tradisi keramik pengrajin terkenal, yang sebagian besar berada di tengah dan selatan negara itu. Contohnya adalah Talavera of Puebla, majolica Guanajuato, berbagai barang di wilayah Guadalajara, dan barro negro Oaxaca. Tambahan yang lebih baru adalah produksi Mata Ortiz atau barang Pakimé di Chihuahua. Sementara jumlah pengrajin telah menurun karena persaingan dari barang-barang yang diproduksi secara massal, produksi seni rakyat dan barang-barang halus masih memiliki peran penting dalam perekonomian Meksiko dan produksi tembikar secara umum masih penting bagi budaya Meksiko. gaple online

Inilah Seni Keramik Meksiko1
  • Sejarah

Pembuatan gerabah mulai menggantikan peralatan batu di Meksiko mulai sekitar periode Purrón (2300-1500 SM). Banyak dari keramik pertama ini berbentuk labu atau labu, sebuah bawaan dari saat sayuran ini digunakan untuk membawa cairan. Gerabah ini berkembang menjadi tradisi tembikar yang sebagian besar menggunakan tanah liat yang dilapisi dengan tanah liat halus. Sebagian besar tanah liat di Meksiko membutuhkan temperamen untuk mengatur penyerapan air, dengan satu pengecualian signifikan adalah tanah liat yang digunakan dalam Fine Orangeware di Gulf Coast.

Kapal Pra-Hispanik dibentuk oleh pemodelan, penggilingan atau pencetakan. Kecuali roda proto yang digunakan oleh Zapotec, roda pembuat tembikar tidak diketahui sampai Penaklukan Spanyol. Pot jepit sederhana atau pot melingkar biasanya dibuat oleh keluarga, dengan potongan cetakan yang lebih besar dibuat oleh pengrajin. Potongan cetakan yang paling awal hanyalah tanah liat yang ditekan pada mangkuk yang sudah ada sebelumnya, tetapi cetakan ganda dan pengecoran selip digunakan untuk membuat mangkuk dengan hiasan hiasan. Contoh terkenal dari jenis ini ada di negara bagian Tlaxcala dan Puebla. Banyak patung-patung juga dibuat menggunakan cetakan. Kadang-kadang bejana dibuat dengan beberapa potongan cetakan dengan bagian atas selesai dengan gulungan.

Dengan satu pengecualian, potongan-potongan pra-Hispanik tidak berkaca-kaca, melainkan hasil dibuat dengan slip yang terbuat dari tanah liat yang sangat halus. Slip ini sering memiliki pigmen mineral yang ditambahkan untuk warna, yang dapat ditambahkan sebelum dan / atau setelah menembak. Penembakan dilakukan di api terbuka atau di lubang. Patung-patung sering dilakukan di perapian keluarga. Panci ditembakkan di tumpukan yang diletakkan di tanah atau di lubang dan ditutup dengan kayu. Penggunaan metode ini untuk memecat paling sering menyebabkan pot yang tidak sepenuhnya ditembakkan, dengan pengecualian Fine Orangeware.

Satu-satunya peralatan kaca dari Mesoamerica disebut Plumbate. Itu dilapisi dengan slip halus dicampur dengan timah dan dipecat dengan teknik khusus. Itu diproduksi hanya untuk waktu yang singkat dan penampilannya menandai periode Early Post Classic di banyak situs arkeologi.

Ada lebih dari tiga puluh metode yang dikenal telah digunakan menghias tembikar pra-Hispanik termasuk desain menekan ke tanah liat dengan tekstil, penggunaan perangko rocker, atau benda-benda menekan seperti kerang dan penggunaan tongkat runcing. Berbagai cara menempatkan dan melestarikan warna selama dan setelah penembakan juga dilakukan. Desain umumnya terbagi dalam empat kategori: geometris, realistis atau naturalistik (umumnya hewan dan manusia), simbolik dan piktografik. Sebagian besar desain terkait dengan desain pada kerajinan lain dan pada karya-karya artistik seperti mural. Semua gaya dan metode tembikar ini masih dapat ditemukan di Meksiko modern.

Penaklukan Spanyol memperkenalkan tradisi tembikar Eropa dan berdampak parah pada tradisi asli. Beberapa bentuk tembikar bertahan utuh, seperti komik, penggiling (molcajetes), mangkuk / peralatan masak dasar dan censer. Ini sebagian besar dilakukan pada orangeware biasa dan beberapa berwarna merah dan hitam. Semua patung pra-Hispanik, karena mereka hampir selalu berhubungan dengan agama, menghilang dan digantikan oleh gambar Perawan Maria, malaikat, biarawan, tentara, setan dan hewan ternak Eropa seperti anjing, sapi dan domba. Efek utama pada produksi adalah pengenalan roda tembikar, tempat pembakaran tertutup, glasir timah dan bentuk-bentuk baru seperti kandil dan stoples zaitun. Impor keramik Eropa dan Asia sebagian besar memengaruhi gaya dekorasi barang-barang asli yang diproduksi. Dampak ini dirasakan paling awal dan terkuat di dataran tinggi tengah di Meksiko, di dan sekitar Mexico City. Sementara beberapa perlengkapan gaya pra-Hispanik tradisional masih diproduksi pada masa kolonial awal, kualitas dan estetika menurun secara dramatis sampai hampir menghilang sama sekali.

Inilah Seni Keramik Meksiko

Perlengkapan gaya Eropa, terutama perlengkapan berlapis kaca, yang diproduksi oleh pengrajin asli, dimulai pada awal periode kolonial tetapi dilakukan dengan buruk hanya dengan dua warna, hijau dan kuning. Sebagian besar elemen dekoratif dicap dengan desain campuran Spanyol dan asli. Bentuk yang paling umum adalah kendi, kendi dan mangkuk, semua untuk penggunaan sehari-hari. Seiring waktu, produksi barang pecah belah majolica, yang mahal untuk diimpor dari Eropa, dikembangkan dan diatur pada pertengahan abad ke-17. Yang terbaik sedang diproduksi di Puebla, meskipun itu juga diproduksi di Mexico City, Guadalajara, Aguascalientes dan tempat-tempat lain. Potongan-potongan ini terutama memiliki latar belakang berwarna putih atau krem ​​dengan desain yang dicat pada mereka dalam satu atau lebih warna. Selama sisa periode kolonial, gaya adat terus memburuk di seluruh Spanyol Baru, sementara pengaruh asing dari Eropa, Asia dan Timur Tengah menghasilkan perubahan dekorasi. Pada saat Perang Kemerdekaan Meksiko, majolica Meksiko diekspor ke seluruh Dunia Baru dan mengusir versi Spanyol dari pasar. Namun, dominasi ini tidak akan bertahan lama sebelum Delftware lebih murah dari Inggris dan barang-barang Asia menekan industri pada abad ke-19. Meksiko terus mengimpor dan menyalin gaya dari Perancis dan Inggris hingga abad ke-20; namun, ada juga inovasi asli selama satu setengah abad yang lalu.

Namun, para peneliti telah menemukan kandungan timbal dalam barang yang dicap “sin plomo” (tanpa timah hitam). Meskipun glasir boron harganya lebih murah daripada glasir timah tradisional, banyak tembikar menolak untuk mengubah tradisi. Secara keseluruhan, hanya setengah dari tembikar Meksiko telah beralih. Di beberapa tempat masalahnya adalah kurangnya informasi tentang glasir dan di beberapa tempat, pengrajin mengklaim bahwa mereka membutuhkan dukungan keuangan pemerintah, terutama untuk opsi yang membutuhkan tungku berbahan bakar gas. Masalah lain adalah banyak yang tidak mempercayai pemerintah dan mengabaikan peringatan.

Demikian informasi yang dapat kami sampaikan. Terimakasih sudah membaca.…

Continue Reading →

Daftar Seni Patung Terbaik Di Meksiko

Daftar Seni Patung Terbaik Di Meksiko – Mexico City adalah ibukota yang memiliki banyak patung dan monumen uamg indah. Dari mereka yang menghormati kaum revolusioner masa lalu, mereka yang memberi penghormatan kepada para aktor, penyanyi, dan penulis, ada ratusan orang yang harus diperiksa dan terlalu banyak untuk disebutkan secara rinci dalam panduan ini. Paseo de la Reforma, La Alameda Central dan Palacio de Bellas Artes tetap menjadi area utama untuk diperiksa secara keseluruhan jika Anda seorang penggemar patung atau monumen.

  • Monumento a la Revolución

Mudahnya monumen paling terkenal dan dikenal yang menyebut Mexico City sebagai rumah adalah Monumento a la Revolución. Bangunan art deco yang menjulang ini adalah lengkungan kemenangan terbesar di dunia dan 28 tahun dalam pembuatan. Sekarang menjadi mausoleum, yang menyimpan sisa-sisa beberapa pemain terbesar Revolusi Meksiko, seperti Pancho Villa dan Venustiano Carranzo, antara lain, Monumento a la Revolución adalah salah satu landmark yang wajib dikunjungi di ibukota. daftar slot

Daftar Seni Patung Terbaik Di Meksiko1
  • El Ángel de la Independencia

El Ángel de la Independencia terletak di Paseo de la Reforma, salah satu jalan terbesar dan terpenting di Mexico City. Sementara Paseo dipagari dengan patung-patung dari semua jenis, Ángel setinggi 118 kaki ini bisa dibilang adalah bintang dari pertunjukan metaforis, menjadikannya wajib dilihat jika Anda merencanakan tur patung dan monumen kota. Awalnya dibuka pada tahun 1910, ini juga merupakan lokasi dari beberapa perayaan Hari Kemerdekaan tahunan terbesar di kota itu, peringatan 100 tahun yang dibangun untuk memperingati.

Paseo de la Reforma y Eje 2 PTE, Juárez, Cuauhtémoc, Ciudad de México, México

  • Monumento a los Niños Héroes

Jika kolom yang menjulang adalah hal yang Anda cari di monumen, Monumento a los Niños Héroes adalah tempat untuk Anda. Terletak di jantung Bosque de Chapultepec, lokasi monumen ini di ruang hijau perkotaan terbesar di Mexico City praktis menjamin tingkat kepentingannya, dan itu tidak layak. Dibangun untuk mengenang apa yang disebut ‘niños héroes’ yang membela Castillo de Chapultepec dari menyerang pasukan AS, sekarang menjadi titik fokus taman.

Monumento a los Niños Héroes, Bosque de Chapultepec I, Bosque de Chapultepec I Secc, Ciudad de México, México

  • Fuente de Cibeles

Salinan langsung Fuente de Cibeles dari Madrid, yang dapat ditemukan di Paseo de Recoletos, versi Meksiko mereplikasi gaya neoklasik pendahulunya dari Spanyol meskipun dengan perunggu daripada marmer. Salah satu tengara paling simbolis di Mexico City, patung ini pertama kali dipasang pada tahun 1980 dan menggambarkan dewi Romawi Cybele yang ditarik dengan kereta yang ditarik oleh singa.

Fuente de la Cibeles, Plaza Villa Madrid, Cuauhtémoc, Roma Nte., Ciudad de México, México

  • Estela de Luz

Salah satu monumen yang paling baru didirikan untuk membuat panduan kami adalah Estela de Luz, yang dibangun pada 2010-11 untuk memperingati peringatan dua abad Kemerdekaan Meksiko 2010. Meskipun, karena keterlambatan itu tidak secara resmi selesai atau diresmikan sampai 2012 dan merupakan lokasi banyak protes, serta skandal seputar buruknya penganggaran dana yang disisihkan untuk membayar pembangunannya. Meski begitu, itu tetap menjadi contoh yang mengesankan dari monumen Kota Meksiko, dan berdiri di ketinggian 104 meter.

Estela de Luz, Bosque de Chapultepec I Secc, Ciudad de México, México

  • Estela de Luz

Salah satu monumen yang paling baru didirikan untuk membuat panduan kami adalah Estela de Luz, yang dibangun pada 2010-11 untuk memperingati peringatan dua abad Kemerdekaan Meksiko 2010. Meskipun, karena keterlambatan itu tidak secara resmi selesai atau diresmikan sampai 2012 dan merupakan lokasi banyak protes, serta skandal seputar buruknya penganggaran dana yang disisihkan untuk membayar pembangunannya. Meski begitu, itu tetap menjadi contoh yang mengesankan dari monumen Kota Meksiko, dan berdiri di ketinggian 104 meter.

Estela de Luz, Bosque de Chapultepec I Secc, Ciudad de México, México

  • Estatua al Perro Callejero

Diresmikan pada 2008 adalah patung anjing jalanan ini; meskipun mungkin bukan yang paling terkenal dari patung-patung Mexico City, itu tentu layak disebut. Ini karena itu ditugaskan oleh badan amal hak-hak hewan dalam upaya untuk meningkatkan kesadaran publik tentang tanggung jawab yang sejalan dengan mendapatkan seekor anjing, serta penyalahgunaan hewan dan kebutuhan untuk mensterilkan hewan Anda. Seharusnya model pada anjing jalanan yang sebenarnya yang mati tidak lama sebelum pembukaan.

Estatua al Perro Callejero, Calle Moneda, Tlalpan Centro I, Ciudad de México, México

  • Monumento a Los Indios Verdes

Terletak di utara Mexico City, monumen ini dipindahkan beberapa kali sebelum akhirnya datang ke tempat yang sekarang disebut rumah. Anda mungkin mengenali namanya karena stasiun metro Indios Verdes, dan Monumento a Los Indios Verdes tidak diragukan lagi adalah contoh yang harus dilihat dari patung-patung Mexico City. Sosok-sosok kembar ini bersama-sama menghormati sepasang dewa Aztec yang dikenal sebagai Itzcóatl dan Ahuizotl dan disebut ‘Indian hijau’ karena perunggu yang darinya mereka dibuat berubah warna dari waktu ke waktu, memberikan monumen warna hijau yang jelas.

Monumento a Los Indios Verdes, Prolongación Misterios 129, Gustavo A. Madero, Santa Isabel Tola, Ciudad de México, México

  • Monumento de la Fundación de México-Tenochtitlan

Monumen ini menandai aspek yang sama pentingnya dalam sejarah Meksiko, meskipun kali ini adalah saat tanda yang dijanjikan oleh dewa Aztec Huitzilopochtli menjadi jelas bagi sekelompok orang Aztec. Tanda itu tentu saja seekor elang yang memakan seekor ular, bertengger di atas kaktus dan sekarang Anda dapat melihat gambar terkenal ini menghiasi bagian tengah bendera Meksiko, di antara hal-hal lainnya. Pertama kali diresmikan pada tahun 1970, ini memberikan wawasan tentang mitologi dan budaya Meksiko.

Monumento de la Fundación de México-Tenochtitlan, Avenida Pino Suárez, di sebelah kantor pemerintah Mexico City, Centro, Ciudad de México, México

  • El Caballito de Sebastián
Daftar Seni Patung Terbaik Di Meksiko

Sebuah simbol Kota Meksiko modern dan karya salah satu seniman terhebat di negara itu, El Caballito de Sebastián dapat ditemukan di Paseo de la Reforma. Patung / monumen besar ini adalah konstruksi kuning besar yang benar-benar menonjol di antara lautan hotel abu-abu dan gedung perkantoran yang melapisi jalan ini. Contoh geometris dan minimalis dari karya Sebastián ini benar-benar tidak dapat dibatalkan.

El Caballito, Paseo de La Reforma Nte 10, Tabacalera, Ciudad de México, México

  • Estatua Ecuestre de Carlos IV

Patung perunggu ini, yang terletak di pusat Mexico City, juga dulunya bernama El Caballito, walaupun dengan kedatangan lebih baru dari ‘kuda kecil’ Sebastián yang modern, minimalis, Estatua Ecuestre de Carlos IV lebih sering pergi oleh nama ‘El Antiguo Caballito’ (‘kuda kecil tua’) saat ini. Dirancang oleh pematung terkenal Manuel Tolsá, itu dianggap sebagai salah satu karya agungnya.

Estatua Ecuestre de Carlos IV, Tacuba 5, Centro, Cuauhtémoc, Ciudad de México, México

Demikian informasi yang dapat kami sampaikan. Terimakasih sudah membaca.…

Continue Reading →