January, 2021 | Berita Seni Visual di Meksiko Saat Ini

Galeri Seni Terbaik di Mexico City

January 4, 2021 Mildred Barnett

Galeri Seni Terbaik di Mexico City – Dengan konsentrasi museum terbesar di negara ini, Mexico City adalah rumah bagi pemandangan seni yang dinamis. Berikut adalah beberapa galeri terbaik di ibu kota Meksiko.

Proyectos Monclova

Aula biliar yang telah diubah menjadi galeri seni yang luar biasa – itulah jika Proyectos Monclova adalah tempat yang tepat untuk dikunjungi. Ruang yang luas ini sekarang menjadi rumah bagi campuran yang menyenangkan dan daftar karya seni lokal dan internasional yang selalu berubah. Meskipun baru pindah ke Colonia Roma pada tahun 2012, ia dengan cepat menjadi salah satu galeri seni kontemporer yang paling menarik dan wajib dikunjungi di Mexico City.

Kurimanzutto

Didirikan pada akhir tahun 90-an, galeri seni Kurimanzutto yang sepenuhnya non-Meksiko telah semakin kuat dan sekarang menjadi favorit pecinta seni kontemporer Kota Meksiko. Terkenal secara internasional, terutama karena kecenderungannya untuk mempromosikan seniman Meksiko pada khususnya, Kurimanzutto dapat ditemukan di ruang yang telah direnovasi di San Miguel Chapultepec. Selamanya mengutamakan inovasi, itu harus dilihat di CDMX.

Museo Jumex

Yang disebut MoMA Kota Meksiko adalah Museo Jumex berlantai lima yang sangat besar. Dengan desain khas David Chipperfield, tetapi eksteriornya berwarna netral, museum ini memukau orang. Koleksi seni modern Museo Jumex yang komprehensif dan permanen mencakup karya-karya berbingkai oleh seniman modern seperti Gabriel Orozco, Jeff Koons, dan Andy Warhol. Pameran sementara saat ini termasuk seniman Swiss Peter Fischli dan mendiang David Weiss.

Galería OMR

Salah satu galeri seni paling terpancang di Mexico City adalah Galería OMR yang luar biasa. Banyak menampilkan koleksi permanen oleh Pia Camil, Julieta Aranda dan Daniel Silver, galeri ini dapat ditemukan di RAW yang menakjubkan, di distrik Roma Norte yang trendi di Mexico City.

Museo Frida Kahlo

Perlengkapan pasti tentang panduan apa pun ke galeri seni terbaik Meksiko adalah Museo Frida Kahlo. Museum sekaligus galeri ini terasa seperti Anda sedang mengembara ke salah satu karya seni Kahlo yang langsung dapat dikenali – mulai dari dinding biru cerah yang memberi nama julukan terkenal pada bangunan itu, La Casa Azul (The Blue House) hingga tanaman hijau hijau di halaman, lompatan mendalam ke dalam kehidupan dan seninya. Kahlo bisa dibilang artis paling berpengaruh di Meksiko dan bekas rumahnya membuat pengalaman yang tidak bisa dilewatkan.

Galería Lopez Quiroga

Galeri yang terletak di Polanco adalah Galería Lopez Quiroga, yang berspesialisasi dalam fotografi, lukisan, dan patung. Dengan berbagai campuran seniman Meksiko yang paling terkenal seperti José Clemente Orozco, Francisco Toledo, dan Rufino Tamayo, galeri ini memiliki sesuatu untuk semua orang. Plus, perpustakaan lantai atas mereka yang kecil tapi dibentuk sempurna sangat bagus!

Museo Nacional de Arte (MUNAL)

Untuk koleksi seni Meksiko yang lebih spesifik yang diproduksi antara akhir abad ke-16 dan pertengahan abad ke-20, Museo Nacional de Arte (MUNAL) neo-klasik adalah kunjungan penting bagi siapa pun di Kota Meksiko. Terletak tepat di tengah pusat yang sangat bersejarah dekat dengan Palacio de Bellas Artes yang ikonik, tempat ini sangat mudah diakses dan menampilkan karya-karya muralis berpengaruh Diego Rivera, Frida Kahlo dan Jose Clemente Orozco.

Museo Universitario Arte Contemporáneo

Pilihan yang sangat bagus lainnya untuk penggemar seni kontemporer adalah Museo Universitario Arte Contemporáneo berdinding miring ke luar, yang terletak di distrik Coyoacán yang unik. Dalam bahasa sehari-hari dikenal sebagai MUAC, tempat ini luas dan sangat direkomendasikan untuk penggemar seni yang mengunjungi Mexico City. Koleksi permanennya memiliki hampir 1.500 buah dan menampilkan karya dari tahun 1952 dan seterusnya – tetapi bangunannya praktis merupakan karya seni itu sendiri.

Museo Tamayo

Didirikan dan dinamai sesuai nama seniman Meksiko terkenal Rufino Tamayo, arsitektur Museo Tamayo sama menariknya dengan koleksi permanennya yang mengesankan dan eksposisi yang berputar dan dikurasi. Didirikan dengan baik di Mexico City sebagai salah satu museum seni modern terbaik dan paling mudah diakses, museum ini menampilkan berbagai fotografi, patung, dan lukisan. Temukan di Bosque de Chapultepec yang subur dan dekat dengan pusat bersejarah.

Museo de Arte Moderno

Tidak jauh dari Museo Tamayo adalah Museo de Arte Moderno yang sama berharganya, yang membanggakan salah satu koleksi seni modern terbesar dan paling baik di dunia. Dengan pameran yang menyaingi MoMA New York, ada hampir 3.000 karya untuk dikagumi di galeri yang luar biasa ini.

House of Gaga

House of Gaga dengan cepat mendapatkan pengakuan baik secara nasional maupun internasional – kesediaannya untuk mengambil risiko terbayar. Saat ini menampung karya Sam Pulitzer dan Karl Holmqvist, pameran mereka secara bersamaan mengejutkan, unik, dan keren.…

Continue Reading →

Pengantar Untuk Diego Rivera Dalam 10 Karya Seni

Mildred Barnett

Pengantar Untuk Diego Rivera Dalam 10 Karya Seni – Diego Rivera adalah salah satu seniman paling terkenal di Meksiko, yang paling terkenal karena kontribusinya yang sangat besar terhadap muralisme Meksiko. Namun, ia juga seorang pelukis, dipengaruhi oleh kubisme dan surealisme di awal karirnya, sebelum memulai perjalanannya menuju master mural yang kita ingat saat ini. Dengan mengingat hal itu, berikut adalah pengantar kronologis tentang Diego Rivera dalam 10 karya seni.

Zapatista Landscape (The Guerrilla) (1915)

Dianggap sebagai mahakarya besar pertama Rivera, Zapatista Landscape (The Guerrilla) adalah bagian penting yang perlu dipertimbangkan jika Anda ingin memperkenalkan seniman Meksiko ini. Pengaruh kubisme terlihat jelas, begitu pula kepentingan politik yang nantinya akan mendominasi dan dalam banyak hal menentukan karier Rivera. Ada juga banyak elemen Meksiko yang digabungkan, dari senapan hingga serape, sombrero hingga latar belakang pegunungan, membantu karya tersebut menangkap suasana nasional.

Motherhood (1916)

Potongan kubis kedua, dilukis setahun setelah Lansekap Zapatista yang disebutkan di atas, Motherhood adalah tampilan modern dari Madonna dan anak-anak. Namun, versi ini sebenarnya adalah lukisan istri Rivera pada saat itu – Angelina Beloff – dan anak mereka yang baru lahir, yang akan segera meninggal setelah lahir. Kegembiraannya saat melahirkan seorang anak terlihat jelas melalui penolakan skema warna kubisme yang biasanya monokrom, dan sebagai gantinya menggunakan warna-warna cerah.

History of Mexico (1929-1935)

Sekarang kita pindah ke dunia di mana Rivera paling dikenal; muralisme. Sejarah Meksiko membutuhkan waktu enam tahun untuk menyelesaikannya, tetapi keterampilan luar biasa yang dimilikinya terlihat jelas. Terletak di Palacio Nacional, Mexico City, karya yang luas dan menakjubkan ini menggambarkan (jelas) sejarah Meksiko. Jika Anda ingin pelajaran sejarah yang unik, ini adalah bagian Rivera untuk diperiksa, dan bahkan ada prediksi masa depan di dinding selatan. Dari budaya Aztec hingga penaklukan Spanyol, tidak ada yang dilapisi gula dalam karya agung ini.

Agrarian Leader Zapata (1931)

Emiliano Zapata, salah satu tokoh terkemuka Revolusi Meksiko, adalah bintang pertunjukan dalam lukisan dinding Rivera tahun 1932 berjudul Pemimpin Agraria Zapata. Menggambarkan kemenangan pekerja yang dipimpin Zapata atas tuan tanah yang kaya raya, karya seni ini menunjukkan dia menunggang kuda, menjulang di atas mayat salah satu pemilik tanah yang disebutkan di atas. Karya ini sangat penting karena merupakan karya seni utama di MoMA, pameran monografi kedua di New York pada tahun 1931-2.

Detroit Industry (1932-1933)

Popularitas dan kesuksesan Rivera di AS bergulir pada awal tahun 1930-an saat ia ditugaskan untuk melukis seri lukisan dinding Detroit Industry di Institut Seni Detroit, Michigan. Koleksi ini adalah yang Rivera sendiri dianggap sebagai pencapaian terbesarnya. Terdiri dari 27 gambar terpisah, serial ini berfokus pada pekerja Ford di Pabrik River Rouge, dan mempertajam keasyikan Rivera dengan pekerja.

Man at the Crossroads (1934)

Gambar ikonik, kemungkinan besar Anda sudah melihat karya tahun 1934 ini. Meskipun awalnya dimaksudkan untuk bertempat tinggal di Rockefeller Center, New York City, proyek tersebut dihentikan setelah Rivera memasukkan gambar Komunis terkenal, Lenin. Setelah menolak untuk menghapus bagian penting dari teka-teki mural ini, dia ditugaskan kembali untuk melukis Manusia di Persimpangan di Palacio de Bellas Artes di Mexico City. Karya ini secara teknis berjudul Manusia, Pengendali Semesta, namun sering menggunakan kedua nama tersebut.

Dancer Resting (1939)

Berenang di lautan mural Rivera adalah potret indah berjudul Dancer Resting. Terkenal karena realisme sosialnya, serta eksekusinya yang sangat baik, pokok bahasan yang tampak sederhana namun menarik, dan demonstrasi bahwa Rivera sebenarnya juga melukis potret, Dancer Resting sangat mencolok. Namun, ini adalah bagian Rivera yang relatif kurang dikenal. Ini bisa dilihat di Museum Dolores Olmedo di Mexico City.

El Vendedor de Alcatraces (1941)

Terkenal karena fokusnya pada, sekali lagi, orang biasa, El Vendedor de Alcatraces adalah representasi dari salah satu pokok bahasan yang disukai Rivera. Hal ini juga layak untuk dimasukkan dalam pengantar seniman terkenal ini karena paralel dan mencerminkan begitu banyak lukisannya yang lain yang juga menampilkan penjual dan penjual bunga. Didominasi oleh kemeriahan bunga, penjualnya membungkuk, menempel di tanah dan tidak bisa menghargai keindahannya. Kecenderungan politik dan sosialnya jelas terlihat di sini.

Self Portrait Dedicated to Irene Rich (1941)

Pengenalan seorang seniman tidak akan lengkap tanpa contoh potret diri; Bagaimanapun, itulah cerminan paling jelas tentang bagaimana mereka memandang diri mereka sendiri. Potret Rivera menampilkannya dari satu sisi ke posisi, tetapi menatap langsung ke pengamat, dan memegang catatan di tangannya untuk siapa potret itu didedikasikan. Dikatakan bahwa dia melukis gambar ini untuk artis cantik dan terkenal Irene Rich di Santa Barbara, California.

La Gran Tenochtitlan (1945)

Akhirnya, mahakarya Rivera yang luas mengakhiri perkenalan kita dengan seniman Meksiko ini. Berjudul La Gran Tenochtitlan, ini adalah penggambaran kota kuno Aztec yang dulunya terletak di tempat yang sekarang menjadi ibu kota Meksiko modern. Orang-orang adalah fokus latar depan di sini, dengan kota yang luas membentang ke latar belakang dan seterusnya. Berhasil menyampaikan rasa kebangsawanan dengan fasih dalam budaya, ini jelas merupakan contoh ikon dari karyanya.…

Continue Reading →

Seniman Top di Cancun yang Perlu Diketahui

Mildred Barnett

Seniman Top di Cancun yang Perlu Diketahui – Cancun lebih dari sekadar pantai yang menakjubkan dan kehidupan malam yang semarak — itu juga rumah bagi dunia seni yang berkembang pesat. Baca terus untuk mengetahui lebih lanjut tentang artis top di Cancun.

Damián Lescas

Terinspirasi oleh budaya Oaxaca, dia telah memelihara visinya berkeliling dunia. Lukisannya menampilkan bentuk lembut dan warna yang menggoda, tema mitologis atau sejarah; ia sering menangani gastronomi, anggur, atau erotisme. Tekniknya meliputi seni grafis, ukiran kayu, minyak, dan ukiran perunggu. Karya terbarunya — sebuah instalasi seni tentang gastronomi di zaman Alkitab — terdiri dari patung dari perunggu dan tanah liat, diukir dengan kayu cedar merah dengan emas dan perak. Karyanya telah dipamerkan di Meksiko, AS, Prancis, dan Italia.

Victoria Rueda

Victoria Rueda adalah seniman visual, perancang busana, profesor seni, dan terapis seni. Dia belajar desain kostum, seni dan restorasi seni di Palazzo Spinelli, sebuah sekolah seni di Italia. Pada tahun 2016, ia membuka Pusat Seni Plastik miliknya sendiri, di mana siswanya dapat mempelajari berbagai teknik seni dan mengikuti terapi seni. Karya terakhirnya, Symphony II, adalah kertas daur ulang yang dipasang di bingkai kayu dengan kain; itu bagian dari rangkaian 10 bagian. Karya ini dipamerkan di Spanyol. Dia telah berpartisipasi dalam 55 pameran seni individu baik di Meksiko dan Taiwan.

Aura Amparo Maldonado

Aura Maldonado menemukan panggilannya di usia yang sangat muda. Dia tumbuh dengan lingkungan seni dan dipengaruhi oleh ayahnya, salah satu pelopor muralisme di Quintana Roo. Para seniman grafis menghasilkan lukisan mural dengan gaya surealistik dengan menggunakan berbagai teknik yang meliputi: cat air, tinta Cina, pastel, arang, akrilik, minyak, dan ukiran pada pelat perunggu. Tema karyanya terkait dengan budaya Maya dan Olmec, serta flora dan fauna Meksiko. Di antara prestasinya, dia menghitung pengakuan dari Yayasan Oasis dan Balai Kota Quintana Roo. Maldonado juga mempromosikan seni visual melalui kolektif Eco Arte. Lukisan dan muralnya dipamerkan di hotel-hotel di Cancun dan planetarium Tabasco.

René Almanza

René Almanza adalah salah satu seniman kontemporer paling berpengaruh di Meksiko. Gayanya menggabungkan fitur novel grafis, dan gambarnya sering kali mempromosikan narasi yang berbeda. Karakternya memiliki wajah dan gerak tubuh yang berlebihan. Untuk membantu tekniknya, Almanza menciptakan sepasang sarung tangan gambar untuk melakukan pekerjaan dengan sepuluh garis simultan — satu untuk setiap jari.

Nicolás Guzmán

Karya bergambar Nicolas Guzmán memproyeksikan banyaknya gambar yang menjadi subjek saat ini dan dia berkomitmen untuk membuat masyarakat merefleksikan budaya massa. Nudisme dan pornografi adalah tema yang berulang dalam karya seni Guzmán, dan dia sering menampilkan gambar abstrak. Karya seninya telah dipamerkan di Meksiko dan di pameran seni internasional di Jerman dan London.

Luis Moro

Lahir dan besar di Spanyol namun saat ini tinggal di Cancun, Luis Moro memunculkan refleksi tentang ekologi dan kemanusiaan dalam karya seninya. Zoologi dan entomologi adalah tema sentral lukisannya. Dia melukis keindahan hewan sambil menggabungkan metafora tentang kehancuran ekologis, perang, dan masalah lain yang dihadapi umat manusia. Dia memenangkan penghargaan nasional di Spanyol dan berpartisipasi dalam pameran seni internasional di Korea, Toronto, Roma, Madrid, New York, dan banyak lagi.

Cristian Pineda

Cristian Pineda adalah seniman otodidak, promotor budaya, dan pembela hak-hak migran. Karyanya mencerminkan hubungan manusia dengan alam; Pineda mengembangkan gambar besar pada kain linen dan menampilkan karakter yang merupakan persilangan antara tumbuhan, mineral, dan manusia. Karya Pineda telah diterbitkan dalam berbagai buku dan dia mendapatkan pengakuan dari Mex-Am Cultural Foundation.

Sabino Guisu

Sabino Guisu adalah seniman yang menggunakan kain asap untuk karya seninya. Banyak temanya terkait dengan hubungan manusia dengan api — baik sebagai percikan primordial perkembangan peradaban atau sebagai sifat kekerasannya yang terkait dengan perang dan ledakan. Dia telah memamerkan karyanya di Meksiko dan Houston, Texas.

Alberto Aragón

Alberto adalah seorang pematung, pelukis, dan pengelana. Banyak lukisannya berskala besar dan merupakan produk dari perjalanan panjang di seluruh Amerika Latin, di mana ia mengumpulkan wajah, cerita, dan karakter yang ia ubah menjadi makhluk dan lanskap mitologis. Tekniknya melibatkan sapuan minyak yang kental dan tone gelap yang kontras dengan warna cerah dan intens. Karyanya telah dipamerkan baik di negara asalnya Oaxaca dan di Denmark.

Guillermo Olguín

Melalui perjalanan Guillermo Olguín, dia menemukan bahan mentah untuk rangkaian gambarnya melalui pengalamannya dengan orang dan rasa. Karya-karyanya tidak akan mungkin terjadi tanpa pertemuan dengan beragam budaya dari India, Kuba, Thailand, atau Peru. Dalam lukisannya, ia merayakan kehidupan dan seksualitas. Dia bekerja dengan lilin, kanvas, dan fotografi. Koleksinya sangat dihargai oleh para kolektor dan telah dipresentasikan di Meksiko, AS, Inggris, dan negara-negara Eropa lainnya.…

Continue Reading →

Tur Seni Jalanan Kota Meksiko

Mildred Barnett

Tur Seni Jalanan Kota Meksiko – Salah satu kegiatan paling fantastis yang dapat dilakukan oleh setiap pengunjung Kota Meksiko (dan gratis, tidak kurang) adalah tur jalan kaki ke mahakarya kota terbaik di ibu kota dan contoh seni jalanan yang mencengangkan. Perhatikan baik-baik karya seniman seperti Roa, Mr. Fly, Farid Rueda, dan bahkan Axolotl Collective. Dengan mengingat hal itu, berikut semua tempat yang perlu Anda kunjungi dalam tur berburu seni jalanan berikutnya.

La Romita

Tanggapan yang jelas ketika seseorang meminta untuk melihat seni jalanan yang keren di Mexico City adalah ‘pergi ke La Roma’, dan mudah untuk mengetahui alasannya. Tidak diragukan lagi ini adalah salah satu area dengan karya paling bersemangat dan bagus di seluruh ibu kota. Karena itu, berikut akan mempersempit pencarian Anda dan mengarahkan Anda ke kafe La Romita, tempat Anda dapat melihat mural yang indah di dinding luar.

Plaza Luis Cabrera

Tempat lain yang patut dicari di La Roma adalah Plaza Luis Cabrera, yang menawarkan lebih banyak orang yang suka bergaul, daftar seni jalanan yang selalu berubah di semua sisi. Semuanya, mulai dari stiker sederhana yang ditempelkan di mana pun ada ruang, hingga potongan stensil dan potret yang dilukis, ini adalah tempat yang tepat untuk pergi dan mengamati budaya seni jalanan yang terus berkembang.

Museo del Juguete Antiguo México

Museo del Juguete Antiguo México tidak hanya memikat di dalam, tetapi juga menarik di luar. Bangunan yang menjadi tempat museum unik ini didekorasi dengan semarak dengan beberapa seni jalanan tingkat internasional, meskipun tidak mengherankan jika Anda menganggap bahwa museum adalah otak di balik festival seni jalanan pertama di kota itu. Seringkali gambar tersebut milik seniman lokal, tetapi terkadang gambar tersebut dilukis oleh seniman grafiti terkenal internasional. Satu hal yang konstan adalah, bagaimanapun, mereka selalu luar biasa. Saat ini Anda bisa melihat representasi Frida Kahlo yang menawan di luar MUJAM.

Avenida Reforma

Avenida Reforma adalah salah satu lingkungan yang wajib dikunjungi di kota ini, mengingat kota ini merupakan rumah bagi beberapa monumen paling ikonik yang ditawarkan ibu kota Meksiko — seperti Ángel de la Independencia dan Monumento a la Revolución. Namun, banyak orang yang meremehkannya dari segi potensi seni jalanan. Di sini Anda dapat melihat beberapa karya luar biasa Axolotl Collective, serta karya seniman urban populer lainnya dari Meksiko dan sekitarnya.

Calle Zacatecas

Calle Zacatecas, yang membentang tepat melalui pusat seni jalanan Roma Norte, adalah jalan yang sangat baik untuk berjalan-jalan ke atas dan ke bawah jika Anda mencari beberapa karya seni perkotaan kelas dunia. Anda akan dapat melihat karya-karya yang berasal dari budaya, sejarah, dan citra Meksiko, serta gambar yang lebih abstrak dan instalasi yang terinspirasi multimedia di sepanjang jalan. Salah satu karya yang menonjol baru-baru ini adalah mural ikan koi karya seniman yang sedang naik daun Sofia Castellanos.

Coyoacán

Jika Anda mencari karya seni jalanan yang unik dan sering kali religius, lingkungan Coyoacan adalah pilihan yang tepat. Saat berjalan-jalan di sekitar jalan yang tenang dan rindang, Anda akan menemukan beberapa lukisan luar biasa yang memamerkan keindahan artistik yang biasanya tidak diasosiasikan dengan ‘grafiti’ oleh kebanyakan orang. Ambil, misalnya, gambar Virgen de Guadalupe dan potongan-potongan besar yang menggunakan gambar ular Aztec dari bendera Meksiko.

Centro Histórico

Zona hebat lainnya untuk mengamati beberapa seni jalanan yang unik dan mencolok adalah Centro Histórico. Ini harus, tentu saja, diawali dengan mengatakan bahwa perburuan ini paling baik dilakukan setelah gelap, atau setidaknya setelah toko tutup, karena banyak dari potongan-potongan itu dapat ditemukan meringkuk di antara daun jendela yang ditarik ke bawah setelah perdagangan hari itu. Meskipun ini adalah satu tempat di mana mungkin perlu beberapa saat untuk menemukan beberapa barang keren, namun tetap patut dikunjungi. Carilah karya Farid Rueda di Calle Regina.

Museo Nacional de Culturas Populares

Museo Nacional de Culturas Populares yang luar biasa di Coyoacán adalah tempat utama untuk melihat contoh seni jalanan yang lebih ‘disatukan’, dalam pameran Graffiti mereka. Masuklah ke museum secara gratis, dan pergilah ke halaman tengah, di mana Anda akan bertemu dengan gambar Tejedores de sueños yang luas dan berwarna merah muda yang merupakan ikon museum.

Untuk tur terpandu yang up-to-date dan ekstensif tentang budaya seni jalanan yang menarik di Mexico City, mengapa tidak ikut serta dalam salah satu acara mingguan Street Art Chilango. Pada hari Sabtu terakhir setiap bulan pukul 11.30, mereka akan memandu Anda tentang beberapa contoh paling indah dari karya seni urban kota secara gratis.…

Continue Reading →